Хм... За два года освоения стиля я понемногу начал считать себя локером... Мой первый настоящий учитель в танце, Gemini, сказал "учись у самих The Lockers, при любой возможности, это необходимо." С тех пор в моей голове составлен список людей, с которыми надо обязательно встретиться. И до недавних дней первым номером в нём шло имя Дона Кэмпбелла (Don Campbell), основателя и родоначальника стиля locking, а по мнению некоторых, и всего хип-хоп танца вообще (хотя это весьмааа спорно).
И вот наконец-то, вдруг откуда ни возьмись - подарок! Hip-hop International Russia собрались привезти Дона практически ко мне домой, в Москву! Ясно дело, от такого не отказываются, и я как смог, сразу зарегистрировался на воркшоп.
Так как всё-таки немало времени и сил потрачено на освоение локинга, за душой набралось некоторое количество вопросов к мэтру. Что такое кэмпбеллокинг, что он понимает под фанком в танце, про соул степс, да и ещё по мелочи... Причём у двух из OG Lockers я об этом уже узнавал, но мнение Дона по этой теме - особенно важно и должно было расставить все точки над всеми i. И тут нежданно возникла такая уникальная возможность все сомнения и думки разом снять! Грех не воспользоваться!
За день до воркшопа я собирал в мозгу всё, что хотел спросить у Кэмпбелла, привлекая к этому процессу всех, до кого мог по аське дотянуться. Подготовился, как мне казалось, вполне основательно, и на следующий день рванул к месту встречи!
Небольшая задержка воркшопа позволила всем собраться и притом не опоздать, что для танцоров редкость. Настроение у большинства было хорошее, приподнятое. Приехала практически вся банда Пинчера, Лёха Айс, Серёга Чу-уа-уа, завсегдатай мастерклассов Витя - в целом тёплая компания получилась. Наконец-то получилось лично выразить респект Слайду за его недавние победы и отличные выходы в баттлах по поппингу на BOTY в Германии в этом году. В конце концов, дождавшись приезда непосредственно Дона (здоров негрила:) и Денниса (мда, а я-то думал, он покрепче:), пройдя через необходимые организационные процедуры, вся толпа добралась до баскетбольного зала, где собственно самому воркшопу и предстояло состояться. Потихоньку разминались, но как только в зале появился Дон, все сразу рванули к нему здороваться, фотографироваться, да разговор потихоньку разворачивать...
Развернувшийся разговор с подачи Дона сразу зашёл за индивидуальность в танце, за то, что каждый локер должен обладать своей особой манерой, и что в России просто обязан появиться свой "рашн локинг". Напутствуя "молодёжь", Дон громко провозглашал: "Вы - будущее локинга". Он также особо подчеркнул тот факт, что в основе стиля лежит свободная импровизация, что локинг - это прежде всего фристайл. Не забыл Дон проехаться по нынешним "клонированным" фанкстайлерам, в основной массе повторяющим друг за другом одно и то же из года в год. При этом Дон сразу немного завёлся, так что стало ясно, насколько ему такое положение дел, мягко говоря, не по душе. И в тот же момент меня первый раз чёрт дёрнул заикнуться "а как же базовая техника?" На что мне сразу была дана отповедь на тему "Это же танец, фристайл, здесь не в технике дело! Моя техника локинга, все эти пойнты и прочее - это МОИ движения!" и опять пошёл разговор про индивидуальность, яркие соло и импровиз. Тут я вставил свои пол-копейки про виденный (и выученный) мною хэндшейк, который Tony GoGo специально для шведских локеров придумал. И тогда Дон встал с мягкого диванчика и прилюдно показал, как делается изначальный хендшейк - фристайлом: он ведущий, я ведомый, глядя друг другу в глаза, следя за его движениями и повторяя в меру сил синхронно за ним. Вроде получилось, окружающих порадовало. Но я-то про хендшейки и раньше знал, поэтому для чистоты эксперимента надо было проверить на ком-то ещё... Я не глядя хватанул рукой рядом стоящего и толкнул вперёд, к Дону на растерзание. Этим кем-то оказался Пинчер. Зуб даю, не знал он этого хендшейка, однако же исправно исполнил вместе с Доном. Мэтр радостно воскликнул "Вот, смотрите, мы же фристайл сейчас рубили!" Народ вокруг радовался, а в моей голове начинала подниматься буря... Кэмпбеллокинг и локинг оказались одним и тем же, причём Дон явно даёт понять, что он больше любит то название, в котором присутствует его фамилия. Самих же кэмпбеллокеров Дон жаждет видеть не "исполняющими" одну на всех рутину на подтанцовке у кого-то там поющего, а на первом плане, жарящими своё уникальное фристайловое соло в свете прожекторов и софитов перед толпой зрителей. Дон постоянно твердит "Будьте первыми, стремитесь быть чемпионами, не повторяйте тупо за другими, а танцуйте, растите и улучшайте свой собственный танец, свой стайл. Да, это займёт немало времени, но зато и эффект другой." Шоумен он, короче говоря, а не танцам учит.
Но настала пора учиться танцам, и Деннис Доннэхи под музыку провёл активную разминку, после чего, как ни странно, не стал ничего показывать сам, а отобрал шестерых добровольцев (Айс, Пин, Цаца, я, Злата и... и ещё кого-то одного забыл...). Их (то есть нас) Дон собрал перед всеми остальными в кружок, дал задание выйти после него в определённой последовательности друг за другом и оттанцевать по две восьмёрки, и таким вот макаром мы и слепили за две минуты импровизированное "шоу". "Вот! Это же был фристайл!" - снова отметил Кэмпбелл, после чего отправил всех на перерыв, во время которого технические спецы настраивали проектор, проигрыватель и экран, дабы Дон мог показать всем собравшимся "историческое кино".
Естественно, кино было про Дона и про локинг, и он же комментировал видеоряд. Сначала нам показали фотки маленького Дона, потом Дона-студента, потом ролик, в котором Дон один отжигал локинг на Soul Train среди людей танцующих рокстеди. На тех же записях с Соул Трейн Дон показал нам на Jimmy "Scooby Doo" Foster'a, на Fluky Luke'a - они все вместе там тусили. Потом шла запись с шоу The Campbellock Dancers - тогда, когда они ещё так назывались... Просто так получилось, что на тот момент уже существовала песня Do the campbellock, так что как-то раз Дону позвонил менеджер того певца и пригрозил судом, если Дон не уберёт из названия команды слово Campbellock. Дон слово убрал, и родились The Lockers. И именно их шоу стали основным содержанием остального фильма. В своих комментариях Дон особо акцентировал внимание на том, что это всё фристайл, что этих всех ребят он сам лично собрал, что там нет никаких связок, и тому подобном. Плюс пару раз отметил, как во время своих шоу Зе Локерс то и дело ошибались, падали, косячили, но обыгрывали эти свои промахи так, как будто никаких промахов и не было вовсе, оставаясь на хороших эмоциях и в позитивном настрое, прикалываясь, играя со зрителями, ведущими и вообще радуясь жизни. Кульминацией же фильма стало выступление Зе Локерс на Dick Van Dyke Show, а также на Grammy Awards - то есть пик их карьеры. Подумать только, несколько негров с улицы за пару лет поднялись на танцевальный олимп штатов... Для меня же самым интересным моментом стала история о том, как Дон придумал лок сам по себе, как способ движения. Он просто пробовал танцевать то ли робота, то ли фанки чикен (в фильме Дон говорит про фанки чикен, а когда вопрос ему потом задали - сказал про робота), и как-то у него это не получалось, и он останавливался посередь процесса. Кто-то со стороны ему сказал: "ну-ка, сделай ещё раз так же, сделай ещё раз это же! А здорово, сделай ещё разок!" Ну а дальше пошло-поехало...
Вслед за просмотром аудитория стала задавать Дону разные вопросы. Пин задал два: "Как ты вообще додумался до этого своего лока? Как ты вообще вот так вот оказался, такое вот почувствовал?" и "Что из себя представляет старый стиль бугалу, не тот, который Сэм придумал, а тот, который Oakland Boogaloo?". На первый вопрос Дон в целом повторил то, что было в фильме, упомянув про робота (мы с Пином уже давно, кстати, подозревали, откуда у лока ноги растут:) Насчёт старого бугалу Дон, как выяснилось, не знал. Сэмов бугалу Дон знает, но вот насчёт старого - не в курсе, а Пин надеялся... Зато Дон попросил Пинчера станцевать бугалу так, как Пин умеет. Пин секунд пять танцевал, на что Дон отозвался "ну нееет, это не твои движения, это ты копируешь, это не то всё!" Я в тихом шоке сидел и слушал, и думаю, не я один...
Злата вдогонку задала вопрос: "Фред писал Пину про то, что Грег учит локу как остановке, замиранию в конце движения на бит..." И услышала в ответ: "Что!?? Сейчас! Вот, включите ещё раз! Вот смотрите запись! Вот он, Грэг, смотрите, где здесь его паузы? Хоть одно замирание найдите! Он сам не делал их, где здесь его остановки???" И правда, на видео никаких ощутимых фиксаций заметно не было... Потом ещё Айс спросил "Ну понятно, что когда все Локерс синхроном делают скубиду, то это уже не фристайл, но допустим, если взять чисто фристайл, и я в нём, допустим, встал на колено, то как мне в чистом фристайле понять, куда двигаться дальше, чтобы это был по-прежнему локинг? Здесь же куча возможных направлений, вариаций и так далее... Как определить, двигаться вверх или вправо, руки так или эдак?.." Ответ был краток: "Да это вообще не нужно! Не думай! Это же искусство, танец! Двигайся естественно, это должно идти изнутри, это же твои движения." Потом уже и я встрял: "Погоди, фристайл фристайлом, но ведь на видео вы там реально все делаете и скубиду, и стоп-энд-гоу, и уичауэй, и другие базовые движения!" И снова получил: "Это не базовая техника никакая! Это мы просто использовали как знак для перестроения или синхрона. На стоп-энд-гоу, например, собирались и выстраивались в линию." Всё, приехали! Мозг начал закипать, и я вместе с ним...
И тут как назло объявили перерыв, и в этом перерывае Деннис собрал всех (ну или кого смог) вокруг себя и начал растолковывать: "Да, мы знаем, что другие люди учат вас по-другому! Но мы хотим донести до вас правду, что-то настоящее! И правда в том, что в локинге есть только одна база - сам лок! Любое техническое движение - это лишь способ перехода из точки А в точку B. Но если вообще не стоит задача перемещения из разных А в какие-то там В, то зачем нужна техника?" Ну тут я уже взорвался! Я потратил два года и где-то в целом уже штуки три бачей на мастерклассы, на освоение стиля, и тут мне говорят "Чуввааак, расслабься! Забудь чему тебя учили, просто возьми лок и фигарь как хочешь!" Ясно дело, что такой расклад меня по многим причинам не устраивает:) И я нутром чуял, что я просто никак что-то очень простое не могу понять...
- Ну как же! Ну есть же вот скубиду, его же все локеры делают, его все знают, это база!
- Да? А скажи, если это база, то может ли быть скубиду без лока?
- Ясен пень, может!
- Ну покажи тогда. Давай-давай, показывай!
- На! Раз, два, и-три...
- Стоооп! Нет! Не делай лок!
- Ну я ж и не делаю! Вот: раз, два...
- Нееет! Вот же у тебя в движении каждый раз лок!
- Э-э-э... ааа... А!!!
И тут до меня стало доходить! Тот "Великий Лок", о котором всю дорогу трещали Дон и Деннис, это не просто "движение когда ручки вперёд и проседаешь на бедро", это вообще не движение, это - самый главный принцип, самое главное ощущение и чувство этого танца, его характер, его персонаж, его основная эмоция, его закодированные суть и смысл. Это как вода - основа супа. Суп нельзя приготовить без воды. Убери воду, и никаких супов не выйдет! И вода не сводима ни к одному из ингредиентов, она - основа. И наше предыдущее понимание стояло на уровне готовых рецептов, быстрорастворимых "блюд", на уровне "залил кипятком и съел!". А Дон и Зе Локерс смотрят на это с позиции людей, синтезирующих саму воду из водорода и кислорода, и притом могущих потом "всё что хочешь в этой воде сварить". И не прозанимайся я этим локингом два года, я б этого не понял! Потому что понять стиль умом нельзя, его можно почувствовать, и это приходит только с практикой, и это то, что с самого начала должно быть где-то внутри и подталкивать к изучению именно этого стиля.
В общем, скубиду делается на четыре такта и на каждый такт в конце движения делается акцент, и этот акцент, судя по речам Дона и Денниса, есть не что иное как лок! То есть "целое базовое движение" скубиду распадается на связку из четырёх движений и лок, связывающий их все в единый танец. Поставьте вместо лока попперский хит и поставьте соответсвующую музыку - и будет вам поппинг чистый вместо локинга. Но пора бы уже заканчивать лирическое отступление, ибо настал момент истины - дальше мне мог чем-либо помочь только сам Дон Кэмпбелл, и больше никто, потому что лок - это прежде всего ЕГО детище.
Нагло забив на Денниса, построившего группу и что-то там с ними вытворявшего, я, Пин, Айс и Слайд скучковались вокруг Дона и стали понемногу до сути допытываться. Допытались мы до того, что Дон уже чуть с ума не стал сходить по поводу "что ты мне тут про технику всякую талдычишь??? Ты станцуй локинг, чтобы я видел, прямо сейчас! ...... Ну вот, тоже за другими повторяешь!" Но позже успокоился и кратко рассказал свою историю:
- Я до колледжа вообще не танцевал, а если когда и пытался - то надо мной смеялись окружающие. Я тогда занимался рисованием, и как-то был случай, уже в колледже, делал эскиз со стоящего в близлежащем клубе проигрывателя пластинок. А там как раз в этот день тусили ребята, которые танцевали неплохо. Ко мне один подошёл и похвалил рисунок, так и познакомились. Я стал с ними зависать, понемногу пытался танцевать как они, но у меня не получалось толком, и в результате я стал рубить своё. Сэм Уильямс мне тогда и сказал: "О! Сделай ещё раз вот этот лок свой!" И я стал развивать это своё собственное чувство. Сначала получалось кое-как, но постепенно это стало моим стилем, моей фишкой. Я просто делал то, что мне хотелось, свои собственные движения, никто меня им не учил. Какая-то девушка посмеялась над моей ошибкой в танце - я на неё показал пальцем, и вот вам пойнт. Захотел - достал платок, поиграл с платком, или дал пять, я делал всё что в голову взбредёт. Это было всё моё собственное, я никогда ни за кем не повторял, эти движения для меня естественны. И вы видели к чему это привело, видели запись, где я один среди целой толпы танцующих рокстеди танцую своё, и камера следит за мной. И многие стали за мной повторять, потому что им нравилось, как я танцую. Из таких я стал отбирать тех, кто выделялся из толпы, кто был сильнейшим. Флуки Люк был неимоверно гибкий, а Грэг делал сумасшедшую акробатику, ну и так далее... Главное, что у них у каждого было что-то своё, что толпе сносило крышу. Именно так я и собрал вокруг себя команду локеров. Именно так: я сам их всех собрал, и никак иначе! Мы тогда все ходили в одни и те же клубы, на одни и те же тусовки, и конечно на Соул Трейн вечерины. Причём мы стали так часто и регулярно там бывать, что к нам уже стали относиться как к неотъемлемой части всего шоу. Помню, я обычно приходил к 9 часам вечера, а однажды взял и опоздал, и приехал в 11. Так мне вдруг ляпнули: "ты чего опаздываешь? Ты должен был быть в 9!" А я ж ведь не нанимался, денег мне никто не платил за мой танец! Поняв это, я набрался наглости и спросил у тогдашних организаторов Соул Трейна оплаты за наш танец. Тогда меня прогнали, напоследок отметив, что никому эти мои пляски не нужны, кроме меня. Меня даже тогда из дома выгнали, я на улице оказался. Но через недолгое время нас пригласили на другое шоу, уже как группу профессионалов, как Campbellock Dancers. И мы там так отожгли, что пошли звонки с заказами, и началась уже карьера. И потом уже нас снова позвали на Соул Трейн, но уже на наших условиях, как профессионалов. Я верил в себя и свой танец, и я в результате победил! И вы верьте в себя так же, будьте собой! Мы потом выступали везде, по всем Штатам, и в Вегасе тоже. Правда из-за коллизий с копирайтом пришлось название сменить на The Lockers, и мы уже так продолжали... Кончилось всё тогда, когда Грэг, Бэсил и их приятель Шабба Ду ушли из группы разом, все втроём. Всё из-за денег. Теперь вот Грэг всех по-своему учит, и все за ним повторяют какие-то "техники". Они не учат вас танцевать самим своё, они учат вас повторять за другими, останавливают вас!* И делают на этом деньги. А вы будьте собой, танцуйте сами. Лок - вот единственная основа, а за ним - полная свобода, фристайл!
И тут Элемент наконец почувствовал, когда пора влезть с мега-вопросом:
- А что такое тогда вот этот самый "Лок", как оно вообще делается-то?...
- Ну Лок он и есть этот танец сам по себе...
- Тогда опять одно и то же: Локинг - это Лок, а Лок - это Локинг, масло масляное. Как оно делается, как ощущается???
- Ну вот ты допустим танцуешь, показал на что-то, и тут замер... Ну вот это замирание... Ну нет, не только замирание... Ну как я это объясню... Я б проще вам показал бы, но я не могу уже, я весь переломанный, у меня травмы по всему телу, вот смотрите, тут на ахиле операция, на коленях, на локте, на плече (реально ужасные шрамы от операций). А то б я как раньше вышел бы и просто показал.
- Хорошо, а что такое тогда фанк в танце? Что значит "фанки"?
- Фанки - на самом деле это когда ты вкладываешь душу в свой танец, когда ты от всей души танцуешь. И пока играет фанк, это будет фанки. И индивидуальность конечно! Я постоянно повторяю "танцуйте сами, танцуйте своё, будьте собой!"
- Быть креативным?
- Нет, не креативным в построении чего-то чужого, а собой. Вот ты (к Пину) например, у тебя классно получается прикалываться, ты классный комик, это здорово выглядит, это людям нравится! А когда ты просто за кем-то повторяешь - нет, это уже не так хорошо. И у тебя (Айсу), и у тебя (мне), и у тебя (Слайду) должен быть свой танец! С таким танцем нужно выходить на передний план, а не стоять на подтанцовке где-то там... Я никогда ни у кого не уходил на задние ряды, и ни с кем связки не разучивал, мой танец - это всегда фристайл соло. Да, нужно определённое мужество, нужно верить в себя, и это неееее... Это не быстро! Это не придёт в один день, танец потребует времени, может быть много времени, чтобы развиться во что-то классное! Чтобы выступать на лучшей сцене в Вегасе, или какая там лучшая сцена в России, надо быть реально чемпионом, нужно показать класс. Только №1 получает свою оплату за шоу! И это называется быть профессионалом. Что значит слово "профессионал" в первую очередь? Это значит деньги получать за то, что делаешь. А повторение за кем-то этого не даст, повторяя нельзя стать лучше. За мной много кто повторяли, и Грэг тоже повторял, но все боялись выходить против меня в баттле, хотя тогда это ещё не были баттлы, были конкурсы, но всё равно все боялись. И правильно боялись, потому что я это дело всегда любил - выйти и показать, каков я!
Дон дал паузу в своём монологе и наше внимание переключилось на стройные ряды осваивающих waking и vogueing. Элементовы колени уже порядком затекли, захотелось присоединиться к "рядам" - ну я и встал с краешку, чуть позже ещё более "с краешку" пристроился Пин, Слайд и Айс остались "потрошить" Дона.
Деннис показывал связку в стиле vogueing. И как этот стиль Пин простебал!!! С комплекцией, характером и подачей Пина вогинг - это умора! Дон просто угорал от этого зрелища, сидя на стульчике! Потом на следующий день Дон Илье сказал: "вот если бы я тебя таким увидел на Соул Трейн или в клубе в 70м, я бы тебя взял в свою группу." Пин значительно остолбенел от такого заявления, но быстро отошёл)))
А воркшоп тем временем продолжался, были там круги, были подобия джемов, были крамп и клаунинг в вариации Денниса, были какие-то упражнения, даже хаус был немножко. Мне лично по кайфу пришлись шаги в стиле олдскул хип-хоп. Но в целом самое главное для себя я уже к тому моменту из воркшопа извлёк и продолжал стыковать новые знания со старыми так, чтобы получилось не "либо так, либо эдак, и третьего не дано", а что-то более органичное. Для этого мне понадобилась помощь Greg "Campbellock Jr." Pope и James "Original Skeeter Rabbit" Higgins, то есть тех самых людей, которых Дон ставит себе в контры.
Грэг ответил общими фразами, что дескать он никогда в контрах к Дону не был и ничего против него не имеет, и что вообще Дон Кэмпбелл для него всегда был и есть Локер Номер Один, грубо говоря (ну как положено у американских негров - King, Brother, Hero и т.п.). Однако чётко отметил, что общих дел с Доном у них нет. Представляете? Оба представляют один стиль танца, одно поколение танцоров, одну и ту же группу в конце концов, а дел вместе - никаких! Заставляет задуматься. Ясно одно - вместе эти люди уже никогда не будут, неважно будь то по инициативе Дона или Грэга. Точка.
Со Скитером беседа была более продолжительная, объёмная и продуктивная. Кратко пробежавшись "по пунктам" вот что он мне написал:
У Дона раньше был иной взгляд, до распада группы. Он включал и допускал любые добавления в свой танец, лишь бы это давало отдачу в танце и в шоу. Вся члены команды называли себя локерами, вне зависимости от того, у кого какие "именные" движения были. Танец в целом - это не только лишь какой-либо принцип, не только лок, но и то, что происходит между фиксациями, иначе не было бы различий между поппингом и локингом. Например, танцуя степ и делая лок, получится всё-таки степ, а не локинг, пускай и с локом. У этого танца есть основа, а именно та культура, в которой он возник, та атмосфера, в которой он родился, те танцы, которые ему предшествовали. А также то, что было создано уже в рамках самого локинга.
В ответ я отправил приблизительно такое:
Какова была причина распада группы? Лок и хит попперский - изначально разные вещи, не просто фиксации, так что локинг в любом случае не поппинг. Далее, если грамотно свести воедино все степовые движения с локом, то получится всё-таки локинг, а не степ, как произошло с твоим движением "Скитер Рэббит", где вставлен кик и постановка ноги из степа. Далее, между двумя локами может быть всё что угодно, и если считать лок не движением, а основным принципом танца, то в концепции Дона всё что содержит лок будет локингом.
И почти сразу мне пришло обратно следующее:
То, что говорит Дон всем СЕЙЧАС, и то, как действительно возник этот танец - две разные вещи. Группа распалась из-за денег, вранья и эгоизма. По той же причине Дон после распада группы ИЗМЕНИЛ свою концепцию локинга, чтобы выкинуть из своего стиля всех тех, кто ему не нравился в личном плане. А не нравились ему изначально Шабба Ду и Тони Бэсил, так как они с самого начала не "с улиц" пришли, а на готовенькое, денег подзаработать как проф. танцоры, плюс в число "нелюбимых" попал Грэг, который подружился с Шабба Ду. Вот вся эта троица в конце концов из группы и ушла. Так что это всё вопросы политики, а не танца. Во время коммерческого расцвета группы все Зе Локерс рубили связки, и только Дон не любил это дело разучивать вместе со всеми, и потому был очень рад, что ему давали специально возможность в шоу выходить со своими фристайловыми сольниками. Локинг был создан случайно во время танца, а не выдуман в виде хитрой замудрёной концепции. И изначально это была именно фиксация, пауза, замирание, потому что Дон останавливался, когда ошибался при попытках танцевать модные тогда танцы. А потом Дон стал добавлять к этому уже свои какие-то безумные идеи, фристайл, жесты и т.д. А потом и другие присоединились к процессу. Так что когда Дон говорит о "полной свободе" - это правильно, это его правда, потому что он именно так и развивался, но танец в целом развивался иначе. Что касаемо различия между поппингом и локингом, то в самом начале пути они практически не отличались. Робот и локинг были стилями, которые все танцевали вместе на одних и тех же тусах, и из экспериментов в этих стилях, переходов от одного к другому, так же случайно выросло новое направление. И Электрик Бугалос даже называли себя локерами, чуть после назывались поплокерами недолгое время, а потом и вовсе убрали слово локинг, по мере развития их собственного танца. Что касается лока, то изначально он, как уже говорилось, был именно движением. А всё остальное было добавлено, было привнесено, додумано или взято откуда-то извне. К тому же тайминг и ритмика, музыка - они также эволюционировали, менялись, а они тоже очень важны в танце. И каждый танцор менял что-то в своём локинге, и Дон давал добро на это и сам менялся, и учился уже привнесённым новым фишкам у остальных. Да, верно, в результате развития стиля он стал уже не набором фишек и движений, а именно стилем, чувством, и если сохранять это главное, то можно дальше делать что угодно. Но это уже результат развития. А что считать "хорошим" или "плохим" локингом - вообще отдельная тема. Если танцуешь "для себя" в клубе или в парке или ещё где, то тут полная свобода и никто не осудит, если у тебя там пойнт кривоват или ещё что... Но в нынешнем танцевальном бизнесе с его залами и классами, с его баттлами и конкурсами нужны какие-то критерии, какие-то правила оценки. По поводу степа и движения "Скитер Рэббит" - так я его тоже случайно придумал, под впечатлением от виденного мною степа, просто делая Скуби-Ду, экспромтом добавил кик и постановку, ничего не думая и не смешивая, а просто делая Скуби-Ду. В общем, Элемент, хотелось бы, чтобы локеры учили новичков ВСЕМУ В ЦЕЛОМ, а не только тому, что им нравится, и чему бы они хотели учить. А чтобы тебе было легче понимать и воспринимать всю эту историю, то вот тебе небольшой материалец - схематичное изображение истории локинга от Sugarfoot, танцевавшего вместе с командой Footlockers в Вегасе.
Итак. Подведу уже осмысленный за пару недель итог. Танец - он большой, он успешно существует и проявляется в двух совершенно разных бизнесах. Первый - это классический западный шоу-бизнес, с его требованием оригинальности и новизны, с выступлениями, гастролями, концертами и гонорарами. Второй - это "обучение танцам" с его строгими терминами, множеством чётких и сложных техник, спортивно-соревновательным подходом, критериями оценки и так далее. Любой стиль танца проявляется в обеих ипостасях - и как основа шоу, и как предмет изучения и соревнования. Но разные задачи подразумевают разную расстановку акцентов! Если в шоу нужна новизна, креативность и умение захватить аудиторию, то больший упор будет на фристайл и поиск новых фишек. А вот в баттле нужно показать, кто сильнее, и тут нужно уже делать акцент на более высокое качество исполнения, исполнительское мастерство.
Так что все точки зрения одинаково полезны, если понимать, как их можно использовать себе во благо. Французы вон и с шоу выступают, и в баттлах бьются, и на воркшопах людей учат. И мы наверное так же будем.
Свои комментарии, добавления, исправления и мнения оставляем здесь!
Успехов в танце!
Peace!
Element
Keep it Funky!
Локинг можно освоить в Школе Дракона
|
