Вступление.
Всё прогрессивное человечество наслышано о ежегодном танцевальном фестивале
"Juste Debout", в котором участвуют сильнейшие стритдэнс-танцоры мира. И
год от года уровень участников растет, победы становятся более и более
трудными, до заоблачных высот взлетает цена победы. И если лет пять назад,
когда Juste Debout, по словам организатора и инициатора этого чемпионата
Брюса, был всего лишь маленьким междусобойчиком в небольшом зале в Париже,
то сейчас даже участие в этом празднике жизни - большой плюс и реальная
возможность встать на новую ступень в профессиональном развитии. На JD не
бывает "случайно выигравших" - каждый из тех, кто покорил эту высоту,
достоин её. И в отличие от многих других "мероприятий", здесь не бывает
некомпетентных судей. Состав жюри - одна из главных проблем, волнующих
"хозяина" турнира, и людей "со стороны" вы там не найдёте. Причём их
квалификация как правило более чем достаточна, чтобы оценивать танцоров
такого уровня. Например, одно из требований к судьям в стритдэнсе - умение
всегда чётко и понятно разъяснять свои решения. Или вот ещё одно - каждый
из них участвует в представлении судей и обязан сделать полноценный выход
перед всей толпой зрителей и участников.
В Juste Debout есть всё - и яркие взлёты, и обидные провалы, и взрывающаяся
толпа, и гробовое молчание. Бой и игру, жестокую брань и дружескую беседу,
силу и слабость, красоту или же нелепость - всё там можно увидеть, и
гораздо больше. Зрители, в первый раз пришедшие посмотреть на такое шоу,
могут в кругах встретиться и потанцевать с "бест оф зе бест" стритдэнса.
Более того, каждый, если действительно захочет, может в конце концов встать
на один пьедестал с ними, тем более, что и пьедестала-то как такового и
нет, и к любому человеку там относятся, как к равному. Ибо это - лишь
вопрос желания и времени.
Juste Debout - это праздник жизни, и это сама жизнь!
Часть первая. Прибытие и подготовка.
Ну и нам захотелось тоже побывать на этом празднике! Всё-таки делаем то,
что нужно, танцуем, тренируемся - пора бы и себя показать, и на мир
посмотреть. И вот две команды из двух человек, то есть Матвей MathisLock и
Миха Element, Александр Dragon и Виталий Vint, собрались-таки ехать на
отборочные в Швецию, ибо близко и относительно недорого, а по сути то же
самое, что и на центровом финальном фестивале в Париже. Те, кто знакомы с
системой BOTY или того же FSS, поймут, о чём речь. В силу многочисленных и
разнообразных стечений обстоятельств поездка оказывалась под вопросом чуть
ли не до самого последнего дня. И всё встало на свои места исключительно
благодаря Сашиному упорству и нашей общей собранности, плюс помощи неких
людей из неких фирм, которым "респект и уважуха". Ситуация сложилась
так: я, Саня и Матвей должны были ехать из Москвы до Питера своим ходом, а
оттуда уже вместе с Виталиком отправляться за бугор.
Началась поездка в среду. Трое москвичей, как и положено, весь день
собирали вещи, а вечером, после того, как Саша провел занятие у себя в
студии, поехали на вокзал. Там спокойно погрузились в нужный нам вагон в
нужном нам поезде, и где-то ближе к одинадцати состав отправился. Как истые
спортсмены, мы просто мечтали нормально выспаться, благо ночью ехали. Ха!
Мечтали! Лично у меня еще после новогодних празднеств режим был сбит
напрочь, и заснуть в нормальное время я не смог категорически. Александру
же помешал постоянный продув его головы, а также его подушки, из щелей
ближайшего окна, и поутру на том одеяле, которым Саша пытался отгородиться
от ветра, искрился самый натуральный иней. Не знаю, как обстояли дела у
Матвея, но его лицо по прибытии тоже не светилось бодростью. Да и было по
прибытии всего семь часов утра. И надо заметить, в эти всего лишь семь
часов на дворе стояли градусов, не соврать бы, пятнадцать мороза. То есть
выходишь с вокзала на площадь, пять минут пройдешь - и уши стеклянные, чем
кстати не преминули воспользоваться местные такси-магнаты, заламывая цены
уж совершенно неприлично. А машина нам нужна была позарез, так как через
час нам надо было быть на конце города, чтобы успеть на автобус, идущий в
Хельсинки, а местность в тех местах мы не знали, могли опоздать. Когда мы
уже хорошенько промерзли, нашли метро и собрались добираться с его помощью,
судьба подарила нам волшебного извозчика, сущность магии которого
заключалась в том, что он один мог заставить двигаться то корыто, на
котором нас повез и у которого на одном из поворотов открылась настежь
левая задняя дверь, где как раз я сидел. Впечатление, скажу вам,
специфическое! Однако, доехали мы, во-первых, быстро, а во-вторых, дёшево.
Поэтому у нас появилось несколько свободных минут, потраченных на распитие
пары чашек кофе в холле гостиницы "Пулковская", где и был уговор с Винтом
встретиться. Так и прибытия автобуса дождались.
В самом автобусе предстояло просидеть в общей сложности часов семь-восемь,
и это особого энтузиазма не вызывало, к тому же мы не знали толком, что на
границе финнам говорить о цели нашего визита. И более того, весь личный
состав "сборной" ещё и не завтракал полноценно. Оставалось только уткнуться
в окно и ждать, ждать, ждать... Часок поколесив по городу и подобрав
остальных пассажиров того же рейса, наша кибитка отправилась к границе,
точнее через Выборг на контрольно-пропускной пункт в Торфяновке. По дороге
Саня прозвонился в турфирму и выяснил, что ничего особенного на границе
выдумывать не надо, и можно просто сказать, куда путь держим. На русских
КПП суровые пограничники лишь сверяли соответствие сонных утренних
физиономий с лицами, изображенными на фото в загранпаспортах, и ставили
штампы. В общем, Родина нас отпустила легко и непринужденно, скажем так,
без слёз и сожалений. Конечно же, наш путь от одного КПП до другого не
обогнул магазина duty-free, где командой танцоров был закуплен провиант в
виде пары банок джина, бутылки виски на будущее, бутылки воды и сэндвичей.
После второго КПП мы вдобавок заехали ещё в один магазин, где чуток
перекусили и деньги поменяли, в том числе на шведские кроны. И такие вот
сытые и довольные явились к финнам. Значит, вот мы, вот финны, финны на нас
глядят, и кислые у финнов мины. Первым пошел "на амбразуру" Виталик.
"Куда?" - едва различимо спрашивает человек в погонах за стеклом,
разглядывая загранпаспорт. "Хельсинки-Стокгольм, танцевальный фестиваль" -
как на духу выложил Винт. Финн, не меняясь в лице и всматриваясь в
выраженно растаманскую внешность "туриста", начинает о чём-то с кем-то
совещаться по рации, и тут же этот кто-то проявляется из небытия и
оказывается ни кем иным, как военным, видимо финским пограничником.
Поговорили, посмотрели ещё раз на Виталика - и "пожалуйста, вот ваш
паспорт, можете идти дальше". Вслед за ним по тому же сценарию, за
исключением бесед по рации и появлений военных, прошли и остальные. Прошли,
сели обратно на свои места, успокоились было, а тут опять появился тот
самый финн и вызвал Винта на досмотр. И пока Винтяра был на досмотре, мы
весьма изрядно понервничали. Но ничего предосудительного у него не нашли, и наше турне спокойно продолжилось дальше, причем совершенно без
эксцессов - сразу чувствовалось, в какой стране едем. В процессе в основном
клевали носом. Саша, если не ошибаюсь, книжку читал какую-то интересную.
Мимо плыли холмистые лесные ландшафты и одинаковые сельские домики. С
архитектурой у них там совсем беда. Всё, что построено, настолько
отмеренное и квадратное, что начинаешь поневоле думать, что никаких фигур,
кроме квадрата, финны в школе не изучают. Зато аккуратно, чисто, покрашено
и подретушировано до степени, какую категорически невозможно получить на
просторах России. Причем это касается и сёл, и пригородов, и городов,
включая и Хельсинки, куда мы и домчали часам к четырём вечера того же дня
по местному времени, то есть минус час от московского. По дороге через
центр города нам-таки встретилась пара красивых зданий, тут же
запечатленных в фото, а также ватага местных детишек, метко залпом
выстреливших снежками по окнам автобуса. Конечной же остановкой оказался
паромный терминал Silja Line Olimpia, где мы пересеклись с бибоями из
Питера, следовавшими тем же курсом на турнир по брейкингу, который должен
был состояться там же, где и Juste Debout, но днём ранее. От них мы узнали,
что питерские девушки Лера и Настя, собиравшиеся участвовать в ньюстайле и
хаусе, чуть было не обломавшись со всей поездкой из-за виз, всё-таки
возможно доберутся и выступят. Вы не представляете, как важны и нужны любые
хорошие новости перед таким большим событием, когда вся братва на нервах! В
общем, в такой вот тёплой компании мы и уплыли из Финляндии.
Итак, что представляет себе обычный человек при слове "паром"? Скорее
всего, это будет некое баржеподобное судно на буксире, на котором возят
машины и ещё в довесок небольшое количество человечков в относительно
сносных условиях со всеми прелестями вроде морской болезни. Ха! Как бы не
так! Когда мы увидели то, на чём предстояло плыть - челюсти отвисли и у
меня, и у Сани. Здоровенный белый современный многопалубный теплоход,
реально круизный лайнер, только круиз не очень долгий. Когда идёшь по
проходной на корабль, тебя обязательно просят улыбнуться и фотографируют, и
если потом заплатить отдельно денюжку, можно свою фотографию забрать.
Машины, конечно, тоже возят, но в трюме, а трюм у него размером с половину
обычного многоквартирного дома. Кстати, как раз под этим трюмом, ниже
ватерлинии, располагались наши каюты, самые дешёвые, но тем не менее
достаточно удобные. На верхних же палубах - вообще шикарно! Магазины,
магазинчики, ресторанчики, бары и казино, стеклянные лифты, свой маленький
клуб с танцполом, причем очень уютный, в виде амфитеатра. Побродив по всему
этому великолепию и пофотографировавшись, мы вчетвером двинулись в буфет и
заказали наконец себе нормальный ужин. Влетело это, для справки, в тридцать
два евро на брата, то есть весьма недёшево. Шведский стол оказался действительно шведским, и душа моя возрадовалась внезапному изобилию! Насытившись до упора и спустившись обратно к себе в
каюту, русские фанкстайлеры залегли немного передохнуть, чтобы потом ближе
к ночи присоединиться к какому-нибудь ещё празднику жизни, однако не
судьба: оторвать свои набитые животы от коек мы до утра так и не смогли.
Зато выспались.
В четверг, часов в девять утра, позавтракав в том же буфете, собрав вещи и
узнав название ближайшей к отелю станции метро, наша группа высадилась в
Стокгольме. Первый шок я испытал, заметив, что все, абсолютно все двери
там, где приходилось идти - автоматические, а второй, когда меня ещё и
машины стали пропускать. То есть если соблюдать правила и переходить там,
где положено, то можно вообще не париться ни о чём и просто тупо идти,
размышляя о своих делах. Вообще, привычка местного населения думать и
делать всё по уму и для людей видна невооружённым глазом. Вдобавок вежливые
вокруг все до невозможности и поголовно знают английский. Третий раз я был
шокирован ручным контролем на входе в метро, да к тому же и стоимостью
проезда. Хотя сама система вполне логична: берёшь один билет, и можешь с
ним ездить в течение часа на любом общественном транспорте, а за час весь
Стокгольм можно проехать из конца в конец. В дальнейшем шок от увиденного я
испытывал многократно, в том числе на единственной станции пересадок
"T-Centralen", представляющей из себя натурально лабиринт, и там же от
горизонтального эскалатора, ускоряющего ходьбу по длинному переходу к одной
из платформ, а также от наличия на дверях поездов кнопки их удержания и
"обычая" машинистов проверять, все ли вышли и зашли в электричку, до того,
как закрыть двери. Правда и народу там в метро меньше ездит, чем в
Москве.
Вынырнув из метро на свежий воздух, мы выяснили, что до отеля надо ещё
автобусом добираться. Добирались полчаса, и за эти полчаса решили было уже,
что окажемся заселены в глубочайшей дыре, и каждый день, а пуще того ночь,
нам придётся оттуда вместе с сумками тяжеленными сначала выезжать, а потом
приезжать обратно с определённой вероятностью не доехать ночью. Однако за
пять минут до прибытия в пункт назначения мы засекли ещё одну станцию
метро, о которой нам на пароме сказать видимо забыли, а скорее всего вообще
не знали. Ну ничего, в конце концов нашли здание отеля, ориентируясь на
близлежащую ИКЕЮ, получили ключи от номеров, и разместились. Разместились
неплохо, шведские две звезды явно могут дать фору иным трем-четырём
звездам, и мы снова не постеснялись сфотографировать себя в новом
интерьере. Но рассиживаться было некогда, нужно было разведать обстановку
вокруг самого фестиваля. Так что ноги в руки - и пулей в Rinkeby, где и
должно было происходить действо.
Ринкебю - это гетто! Какие шведы! Один сплошной ислам да Африка, да типовые
убогие домишки. Кругом в основном турки и негры, причем чем ближе к вечеру,
тем больше они ходят по двое-трое-и-так-далее... Но русских турками не
напугаешь, и пришлось местным объяснять "турыстам", где находится то самое
Ungdommens Hus, Rinkebyskolan, Rinkebystraket 53. То ли физиономии наши не
отличались симпатичностью, то ли от природы все там такие вежливые, но по
данным нам географическим ориентирам мы-таки набрели приблизительно на
место, где нам надлежало оказаться. На всякий случай я подошёл к стоявшему
неподалеку такси, рядом с которым со скучающим видом окидывал взглядом
окрестности пожилой гражданин азиатской внешности, очевидно составлявший
компанию другому гражданину, но уже темнокожему, с таким же видом лениво
глядевшему на нас. И ведь заметил же я у них бейджики, мог бы выводы
сделать, но нет: сразу взял быка за рога, то есть с ходу расспросил, где
тут собственно фестиваль проходит. Не получив внятного ответа и осознав,
что не тех видимо спросил, двинулся вслед за редкими прохожими в
приземистое вытянутое двухэтажное здание прямо напротив. Как выяснилось, по
адресу. Быстро нашли организаторов, зарегистрировались на турнир и на
мастерклассы, заметили Брюса и сфотографировались с ним всей бандой, и для
полного счастья закупились в специально обустроенном в холле ларьке свежими
dvd с записями парижского Juste Debout и шведского Streetstar Festival
предыдущего года, тем более до зарезу хотелось посмотреть на возможных
соперников. Особенно Дракону с Винтом, ведь в поппинге мы вообще никого
шведов не знали. Отдельно замечу, что общение с Брюсом сразу впечатлило
открытостью и теплотой отношения к "бегиннерам", нас реально были рады
видеть! Когда уже собрались идти, как раз подоспела бригада судей во главе
с тем самым пожилым азиатом - ни кем иным, как японцем Hiro, наделённым
высочайшим правом судить на следующий день локеров, в том числе и нас с
Матвеем. А вместе с ним - Jr. Boogaloo, Loose Joint, Babson, Link и прочие
серьёзные товарищи, быстро проследовавшие в VIP ложу. Для четырёх русских
танцоров VIP ложи предусмотрено не было, и смысла задерживаться дольше не
было также. Город не опоздать бы посмотреть!
Осмотр достопримечательностей за отсутствием гида начали из исторического
центра, с Gamla Stan, это такой островок маленький. Вообще, практически
весь центральный Стокгольм расположен на нескольких островах, поэтому
ландшафт и в целом конфигурация "равнинному" жителю кажутся весьма
странными. Вообще же большинство русских, описывая центральную часть
Стокгольма, используют эпитет "сказочный". Действительно, в отечественных
детских книжках европейские сказки иллюстрируют как раз "по мотивам"
подобных пейзажей, где смешивается и древняя готика, и извилистость
узеньких мощёных улочек, и просто красивое гармоничное соответствие всех
построек друг другу. Хельсинки рядом не валялся! Однако часы уже показывали
пять часов вечера, стемнело, похолодало и поголодало в конце концов.
Особенно сильно это почувствовал Виталий, не замедливший напомнить о
необходимости своевременного питания.
Нормальных забегаловок поблизости не виднелось, и мы в режиме прогулки
двинулись по узким улочкам к главной мажорной улице Стокгольма, где Винту
удалось побывать во время предыдущих поездок в Швецию и которую он мог
опознать. По виду напоминает Тверскую или Арбат - тоже всё освещено, куча
магазинов, много людей и так далее. Сногсшибательное впечатление на нас, и
не только на нас, но и в целом на окружающих, произвёл чел, безостановочно
и неудержимо колбасившийся при всём народе, наяривая на губной гармошке и
зажав у уха приёмник или что-то такое похожее. В Мак решили не идти, и
свернули в поисках пищи в переулок, через который вышли к другому большому
проспекту, параллельному главной улице. На углу располагалось некое
простенькое общепитовое заведение, где мы и приземлились. И когда мы на
ломаном инглише, советуясь между собой на русском, пытались достучаться до
совести кассиров/поваров/официантов ярко выраженной нешведской наружности и
выяснить-таки у них про возможность расплатиться не только кронами, но и
евро, то в ответ получили "да говорите по-русски, так проще будет".
Хозяева, скорее всего из армянских иммигрантов, накормили нас кебабом ака
шавермой быстро и досыта, и вскоре наша туса вынырнула обратно на улицу.
Зашли в пару магазинов, прикидывая по пути, кто что будет в качестве
сувениров брать, сделав крюк и завернув обратно на центральную авеню. А
посередь этой самой авеню на стенах зданий, остановках, телефонных будках и
прочем аккуратно, ярко и броско расклеены афиши того самого Streetstar
Streetdance Festival, и этого конечно нельзя было не сфотографировать. Ибо
смотрите и учитесь, как надо танцы продвигать!
Начав и закончив очередную фотосессию и добравшись до центральной площади и
станции T-Centralen, все четверо вдруг осознали, что темень не способствует
качественной прогулке и ещё нужно к завтрашнему подготовиться успеть. На
метро добираться не хотелось, хотелось нахаляву. Транспортную же халяву нам
мог подарить лишь автобус ИКЕЯ, конечная остановка которого находилась в
двух шагах от одноименного магазина, а сам магазин - как раз напротив
нашего отеля. Но была и одна проблема - уже вечер, часов около семи, а
автобусы не круглые сутки ходят. Пришлось срочно озаботиться поиском
икеевской автобусной остановки. Дёрнувшись сначала в одну сторону, затем в
другую, порасспросив у прохожих и наконец оказавшись там, где надо, мы
оценили собственную расторопность, потому что автобус прикатил ровно через
две минуты, точно по расписанию, в половине восьмого. А уже через двадцать
минут он достиг конечной остановки.
В холле гостиницы в углу стоял немалых размеров телевизор с dvd-плеером
впридачу, и как только мы бросили свои вещи в номерах, то засели смотреть
свежекупленные диски! Сначала заценили картинку основного парижского Juste
Debout. Дамы и господа, это отпад! Брюс не поскупился и поставил плавающую
камеру, как на лучших спортивных сооружениях и голливудских съемочных
площадках, эффект - обалденный! Видно всё во всех подробностях, кто как и
что пляшет! Но нам не терпелось посмотреть на шведов, так что французов
временно отложили в сторону. Из локеров мы увидели все тех же Funky 4
Brothers, плюс несколько новых лиц, особо нас не впечатливших. А вот
попперская сцена весьма озадачила. В основной массе ничего
сверхестественного там не проявилось, но вот пара ребят весьма смутила наши
умы. Один из них, окрещённый нами "микрофоном" за афро-причёску и высокий
рост, был сто процентов учеником Даймона Фроста - просто копия, даже фишки
те же, а это, заметим, запись годовалой давности, и неизвестно было, что за
год могло произойти и чему он мог научиться за это время. А второй был
вообще на голову выше остальных, вынося соперников то поппингом, то фиксой,
то иллюзией! Но в целом уровень мы наблюдали ровный и недалёкий от нашего
собственного, отчего наше и без того довольно праздничное, хотя и
собранное, настроение перешло в нормальное "боевое" воодушевление. Реально
стало интересно пощупать врагов за жабры... Оставалось лишь проверить
доспехи, одежду то бишь. Поднявшись к себе в номера и распотрошив сумки и
чемоданы, мы принялись за комбинаторику. То одно примеряли, то другое, в
результате абсолютно по-новой одели Матвея, сменив его стандартную форму
"футболка-рубашка" на ярко-красное облачение с фанковой деталью в виде
кепки Adidas, и отдельное спасибо Винту за то, что он её с собой в дорогу
захватил. Подкорректировали прикид Дракона в сторону мажорно-фанкового, для
чего потребовалось выбрать между белыми штанами и синими джинсами в пользу
джинсов, а также утвердили мой хип-хоп стайл, подчеркнув его окончательно
матвеевской бейсболкой Tribal. К Винту же изначально было не придраться, он
вообще целый гардероб с собою привез, и ему одеться толково в проблему не
встало.
Больше никаких дел не оставалось. Все участники команд мирно и
дисциплинированно залегли спать, осознавая всю масштабность следующего дня.
Часть вторая. Событие.
И следующий день неумолимо наступил, очевидно предвещая собою важные и
значимые события. Мы были к ним готовы! Саня и я даже воспряли ото сна
раньше сигнала будильника. Лично моё самочувствие отличалось свежестью и
бодростью, а после лёгкой разминки и контрастного душа - просто чуть ли не
летать мог. Только оделись, как к нам в номер постучался Матвей, также,
судя по внешнему виду, полный решимости и сил завоёвывать путёвку в Париж.
Виталий был чуть сосредоточеннее и серьёзнее, чем обычно. Быстро сходили в
буфет позавтракали, собрались и выехали к месту проведения феста.
Для нас, танцоров, как и было заранее оговорено организаторами,
предназначался отдельный вход с лестницей на второй этаж, где сразу за
коротким коридором и дверью стоял столик регистрации соревнующихся и оплаты
взносов за участие. А пройдя эту нехитрую процедуру, участники попадали в
небольшое помещение, где собственно и пришлось нам всем переодеваться.
Однако, ещё не успели мы полностью экипироваться, как к нам подошли некие
репортёрского вида персонажи с камерой и принялись с ходу брать у нас
интервью, причём начали почему-то они именно с нас, хотя там и другие
команды были. В общем, задавали простые вопросы вроде "а что такое для вас
танец?", "а кто вы и откуда?", "а что именно, в каком стиле вы танцуете?".
При ответе на последний вопрос просили именно показать, ну мы и не
постеснялись, продемонстрировали навыки. После нас эстафета перешла к
соседям, шведским товарищам, сидевшим там же рядом. И они тоже рассказали
про танец, представились, и в конце концов показали, что умеют поппинг
танцевать.
А пока всё это происходило, успели подъехать Лера с Настей из Питера, своим
появлением дополнившие картину засилья русских на шведском фестивале.
И настроение наше улучшилось!
С улучшенным и прокачанным настроением вся тусовка спустилась на первый
этаж и прошла в главный зал, на часах было что-то около двенадцати. Что из
себя представляло помещение? Полноразмерный баскетбольный зал, но именно
зал, то есть зрительская трибуна стандартно нависала лишь с одной стороны,
со стороны входа. Прямо посередине зала располагался квадратный, где-то
десять на десять метров, танцпол, прямо вокруг него с оставшихся трёх
сторон были установлены "лёгкие" трибуны. Также рядом с танцполом, со
стороны входа и основной зрительской трибуны, стояли судейский столик,
камера оператора и диджейский пульт. По углам же танцпол ограничивали
четыре здоровые тяжёлые стадионные колонки, а прямо над ним висела рампа
освещения. Вот чтоб у нас хоть один фест так обустроили! В "крыльях" зала,
по бокам, за "лёгкими" трибунами, оставалось ещё достаточно свободного
пространства, чтобы разминаться, ходить, говорить и так далее. И никакой
толкотни или ещё чего-либо похожего, место полностью соответствовало
масштабу мероприятия. В холле, напротив входа в зал, можно было купить воду
и что-нибудь поесть. Оценив окружающую обстановку, я оценил работу и Брюса,
и команды организаторов во главе с Мартином Феретти. Респект им всем за
такое дело немалый!
Бросили сумки в далёком тёмном углу, ожесточённо принялись за разминку, чем
несколько озадачили присутствовавших потенциальных соперников. Я и Мathis
повторяли связку, Dragon & Vint растанцовывались и вспоминали свои фишки.
Попробовали покрытие, на котором собирались выступать - нормальное,
скользит и в то же время подошва встаёт плотно, как на ламинате. Чуть
разогрелись и пошли знакомиться с окружающими. Окружающими оказались те же
Funky 4 Brothers, их друзья и соратники, а также некоторое не очень большое
число попперов, и среди них тот самый "микрофон", он же Razzle Dazzle, который предыдущий Streetstar выиграл. Народу на турнире вообще
было мало - девять пар в локинге, десять или одинадцать в поппинге, чуть
побольше в ньюстайле и хаусе. Пока продолжали разминку, понаблюдали за
шведами, плюс немного ещё между делом с ними общались. Бросился в глаза
совершенно разный настрой у них. По собственным впечатлениям: Will Lock,
переименовавшийся нынче в Will the Bell, был весь как струна напряжён, и
хотя в разговоре лёгок, но волнение чувствовалось, аналогичное происходило
и с его напарником Joel'ом. А вот Skills и A-Train совершенно не суетились
и не нервничали, сразу было видно, что не на смертельную битву, а танцевать
пришли. Skills вообще молодцом - шустро размялся, опробовал танцпол, а
потом всю дорогу, можно сказать, отдыхал, понемногу, то танцуя, то просто
сидя на скамейке, то с кем-то разговаривая, то повторяя связки. И кстати,
из всей "ударной" четвёрки Funky 4 он танцует наиболее свободно. А вообще,
что в них во всех поражает - так это возраст! Шведский локинг состоит
сплошь из подростков! И это уже сплочённая команда с поставленной техникой
- и на сцене выступают, и в Juste Debout в финале уже успели побиться...
Но не шведами едиными живы русские фанкстайлеры. В холле ими был замечен и
выцеплен Jr. Boogaloo, где ему тут же и было свито в ушах гнездо на тему,
как мало в России знают о бугалу, и что неплохо было бы отдельно показать и
рассказать. На месте из него вытянули лишь то, что Boog и Boogaloo - просто
разные названия одного и того же стиля. Остальное обещал рассказать и
показать позже. Данную договорённость мы и скрепили дружескими
фоторукопожатиями. А в самом зале прямо напротив входа расположился Брюс,
там же расположив и столик с демонстрацией и продажей Juste Debout 2006
DVD. Сам он сиял бодростью и благим расположением духа, а потому почти всё
время танцевал, как заведённый, почти без остановок. Музыка сменится - и он
стиль меняет, но не останавливается. Настоящий маньяк-фанатик. Респект ещё
раз!
Но остановиться всё же таки Брюсу пришлось, так как начался сам фест, и
ведущий объявил об этом громко и отчётливо, после чего представил Брюса,
представил его шведского коллегу Мартина, представил судей и провозгласил
начало предварительных отборов.
Первыми по регламенту отбирали локеров, поэтому мы с Матвеем шустро
прибежали к углу площадки, где уже оперативно собрались все наши
"конкуренты". Ну, думаю, ща шведов вызовут, а те как вжарят, и придётся
нам... "Итак, Element и MathisLock, Россия!" - "!!!Чё??? Как!!!??? Ну ни
фига... Ну не могли попозже поставить!???" ... "Так, выходим, выходим
быстро, так... поприветствовать аудиторию... так... блин, уже полторы
восьмёрки прошли, до конца квадрата ждать придётся... стоим, хлопаем пока,
ждём... блин, ведущий уже подгоняет... ещё чуток... ага, Мэт уже готов,
вижу... поехали, сначала связку... лео уок, лео уок... чёрт, не то сделал,
что в связке, рассинхрон... эх, зря Мэт на меня обернулся, так бы ещё
выкрутились... всё, лок! стандартный размен, теперь фристайл... вот те раз,
вот те два, вот вам сплит... вот вам ещё скитер рэббит, скубот, скубот
хоп!... ну всё, пора уже Мэтью выходить... отойду-ка теперь назад... хе, а
Мэт неплохо жарит!... о, стоп'эн'гоу сделал, а вот я за ним его же на такт
позже, каскадом!... вроде бы неплохо...". Минутный трэк оборвался, мы
раскланялись и ушли, гордые за содеянное. Стартовую вступительную связочку,
конечно, залажали, но потом-то всё в порядке вроде бы, зрители не кислые,
вроде приветствуют, шведы-локеры тоже приветствуют, Саня и Виталь говорят,
что вроде как хорошо выглядели... Ну что же, посмотрим на остальных.
Остальные, то есть те же шведы, которые нас только что поздравляли с
открытием турнира, отжигали! Связки, синхроны, техника - поразительный
уровень для такого возраста, а у некоторых даже фанк в танце был, что для
шведских локеров как ни странно редкость. Меня реально поразил один из этих
ребят, я раньше его не видел, Papis, чёрный паренёк в белом фанковом
костюме, так он так музыкально и с настроением выступил, что я даже на
всякий случай его спросил, а не слышал ли он этот трек раньше. Выяснилось,
что нет, не знал. Значит, подумал я, возможно этот человечек реально
одарён, скорее всего ещё себя покажет.
Тем временем локинг сменился на поппинг, и выцеливавший всё это время нас
фотоаппаратом Саня ушёл с трибун, и Винт вместе с ним, и изготовились они
впечатлить судей талантами своими. А я полез вместо них наверх на
зрительские места, чтобы всё происходящее фотографировать и заодно за
сумками нашими следить, ведь в Rinkeby всё-таки... Кстати, о фотографиях.
Скажите спасибо персонально благожелательности Брюса и тому, что нас там
всех в лицо знали и хорошо к нам относились, потому что любая съёмка чем
угодно на Juste Debout запрещена, так как это большое шоу, и каждый кадр -
на вес золота. Конкретно мне человек, следивший за этим, увидев меня с
фотоаппаратом, сказал, что вас знаем, ладно, сделаем вид, что я вас не
видел пока. Но в Париже, я уверен, сто процентов ни с чем никого не пустят,
только каких-нибудь специальных репортёров по особому разрешению Брюса, и
то вряд ли.
Запустили квалификационные выходы попперов, "Dragon & Vint" объявили не
первыми, но где-то в начале, и понеслась: фристайлом один, фристайлом
второй, поппинг, немного волн, маааленькие кусочки иллюзии, любимые фишки,
пару раз реально качнули зал, в целом очень позитивно, легко, с настроем и
даже можно сказать, лоском. Время не перетянули, вовремя и аккуратно
закончили. Кстати, заметили, что хороший робот европейцам реально срывает
крышу - правильную иллюзию зрители вообще уважают, независимо от границ,
так же, как и красивый танец. В целом, выход удался. Порадовал ещё один
товарищ довольно высокого роста из Норвегии. Очень сильно выступили Razzle Dazzle & Satisfy Froo, но с них и спрос выше, как с чемпионов предыдущего года.
Попперы кончились, их место заняли ньюстайлеры и ньюстайлерши. И тут, вдруг
откуда ни возьмись, французы! Да не абы какие, приехавшие, ясно дело, побеждать. Разница
в классе видна даже с задних рядов самого дальнего угла основной трибуны.
На их фоне хоть как-то смотрелись только две шведских пары, обе девичьи, ну
и конечно, Лера с Настей, казалось, готовые, если понадобится умереть сразу
после выхода, но сделать всё идеально.
По завершении ньюстайла стартовал отбор в хаусе. Опять французы, и опять
тот же номер 23 на футболке, только напарника сменил, на этот раз вышел в
паре с Kapela. И те же шведки. И Лера с Настей тут как тут. В общем, стиль другой, а люди всё те же.
Надо сказать, что несмотря на обилие пар в нью стайле, глаз порадовали пары четыре – пять от силы.
Отсмотрев всех конкурсантов, почётное жюри удалилось высоко-высоко в свою
VIP ложу. Но не целиком, Jr. Boogaloo переместился туда же, где сформировал
свой небольшой круг Брюс, и надо догадаться, кто к ним присоединился - ну
конечно же Дракон! И когда начались круги, они так все и переместились на край
площадки, образовав свой круг, к которому присоединились ещё пара шведов.
Там же неподалеку отжигали локеры, но основной состав в этом процессе пока
что не участвовал, поскольку все морально и физически готовились биться в
четвертьфиналах. Так вот, вернёмся к Дракону. Я редко когда видел, чтобы он
так выкладывался, чтобы он буквально выворачивался наружу, стараясь
показать всё, что способен "высказать" в танце, даже наверное сильнее, чем
потом в баттле. В ответ на это Брюс и Дж. Бугалу солидно кивали головами,
приветствовали, после чего и тот и другой сносили нам обоим крышу своим
танцем. Особенно американец. Но разве смог бы он такое вытворять, какое он
вытворял, если бы не ди-джей?
Ди-джей, как много в этом слове для сердца дэнсера слилось! Огромный
респект ди-джею из Mass Destruction за то, что он делал и сделал для этой
однозначно удавшейся тусы! Вот совершенно не ошибусь, если скажу, что ни
разу, повторяю, ни разу практически не услышал ни одной вещи, которую бы
знал, при этом стили были выдержаны настолько строго, насколько вообще
что-либо может быть строго в музыке. И замечу, большинство треков цепляли
за живое и заставляли танцевать. Может, я и неправ, но найти такого ди-джея
на мероприятие - уже полдела сделано. Другое дело, что у нас я таких не
припомню.
Прямо перед баттлами ведущие собрали всех судей и каждый из них, как
водится, сделал показательный выход. Первым шёл на арену Дж. Бугалу. На
моей памяти это единственный случай, когда кто-либо ставит на уши зал таких
размеров кинг-татом! Ещё немного поппинга и волн в классической манере
Электрик Бугалос, и всем стало ясно, что судить созвали реальных профи. Да
и Хиро, вышедший следом, не подкачал. Взглянув на него, понимаешь, откуда
такие бешеные скорости и фишки у японских локеров. На вид Хиро где-то под
полтинник, и этот мощный старикан при всём народе рубил даблтайминг и
акробатику! Да, по-моему, немного сумбурно получилось: то ли слишком
быстро, то ли слишком движений много, - но всё же сильно. Плюс ещё судьи
сами подбирают записи к своим выходам, так что насчёт этого аспекта можете
не сомневаться, музыкальность абсолютная. Зверский драйв, повисший в
воздухе после японца, ещё поднакачал Луз Джойнт. В его выходе было наверное
всё, что вообще может быть за какие-либо уши притянуто к ньюстайлу - и сам
тяжёлый ньюстайловый кач, характерный для американцев, и замесы из поппинга
и бугалу, и хип-хоп, и акробатика, и волны, чечётки разве только не было.
За ньюстайл сердца зрителей и участников были спокойны. А насчёт хауса их
успокоил Бабсон, выйдя и начав, нет, не прыгать, и даже не перемещаться, а
просто-таки летать над танцполом. Шутка ли, он в финалах Juste Debout хаус
танцевал тогда, когда я даже в шутку не мог подумать, что танцем займусь...
Стиль этот в таком исполнении впечатлил всех. Если кто думает, что хаус это
легко - попробуйте, станцуйте так же! Бабсон, однако же, весело и
непринужденно буквально порхал по всей площадке, как невесомый, а в нём под
два метра росту, и глаза мои радовались тому, что такое видят.
Но радовался я недолго! В связи с тем, что начали позднее, чем было
задумано, баттлы в локинге решили начать сразу с полуфиналов, то есть не с
восьми, а с четырёх пар. А это означало, что наши с Матвеем и без того не
абсолютные шансы побиться уменьшились ещё вдвое. Матвей на это отреагировал
сразу и сказал, что всё, пролетели мы со свистом. В моей же душе ещё
теплилась надежда, что не может быть всё так сразу плохо. Объявили первые
две пары полуфиналистов. Ими оказались Will & Joel и две девочки, шедшие в
отборе где-то в середине списка. Девочек, несмотря на все их старания,
разорвали в клочья. То есть фанк фанком, танец танцем, а класс всё равно
выше. Хотя многим побеждённые понравились больше, чем победители. Но судья
есть судья. И лишь только победители были названы, я стал жадно
вслушиваться и предполагать, кто же всё-таки вышел во второй полуфинал.
Первыми вполне предсказуемо объявили Skills & A-Train, а вторыми... А
вторыми, точнее четвёртыми в полуфинал вошли те самые Papis & Gunman, чей
выход на отборе мне так понравился! Вот этот поединок был уже жарче, хотя
тоже без особого напряжения. Закономерно и обоснованно в финал вышли Skills
с A-Train'ом, ибо тренировка и отработка рулят. Связки - идеально, трюки -
отлично, музыкальность - отлично, в фанке разве только равенство какое-то
наблюдалось... Итак, за право ехать в Париж схлестнутся старые "заклятые"
друзья из Funky 4 Brothers, как впрочем и годом ранее. Я вот только не мог
никак понять, неужели мы действительно были хуже тех двух девочек, которые
в первом полуфинале слетели? Тем более, они же все одинаковые, шведы-то,
только мы из общей их полосатой массы и выделялись... В своём воображении я
достал виртуальную пилку и старательно наточил ею самый большой зуб
специально для Хиро, которого мне предстояло увидеть на следующий день на
мастерклассе.
За несколько минут паузы между окончанием полуфиналов в локинге и началом
четвертьфиналов в поппинге мне удалось-таки пересечься с только-только
приехавшим Funky Asparagus'ом, чему оба были рады, а Матвей был рад
вдвойне, потому что не только встретил собрата-локера, но и успел уже над
ним простебаться, с ходу спросив Аспу, как же шведским локерам удаётся так
много песен вызубрить наизусть. Ответ состоял в том, что, дескать, секрета
никакого нет, треки на турнирах часто повторяются, все на слуху, хочешь не
хочешь, а выучишь. А я поинтересовался, не удастся ли нам потренироваться у
них перед отъездом, на что мне была дана рекламно-информационная брошюра
шведского Danscenter с нарисованной на ней схемой его расположения и
указано оптимальное время прибытия. Снабдив меня столь ценной информацией,
Аспа ненадолго покинул зал, чтобы переговорить о чём-то то ли с Мартином,
то ли с Дэймоном Фростом, а я отправился на верхнюю трибуну, где вместе с
вооружённым фотоаппаратом Матвеем занял удобную наблюдательную позицию.
Турнирная сетка попперов начиналась, как и положено, с четвертьфиналов,
куда к нашей радости прошёл и дуэт Винта с Драконом. Они пребывали в
позитивном и боевом расположении духа, и за них можно было быть спокойными
в том плане, что покажут всё, на что способны. Помимо них в восьмёрке
присутствовали несколько шведских пар, одна финская, и если не
ошибаюсь, одна норвежская. Нашим достались
шведы - Baby Bang с напарником. Напарник как напарник, нормальный средний
поппер, а вот Baby Bang - это отдельная история! Причём история эта
разворачивалась перед нами прямо на наших глазах во всей своей
душераздирающей и ужасающей красе. Саня сделал всё, что умел - задорно,
артистично, с техникой, с фишечками, и Винт поддержал, добавив заодно и
иллюзии, и вместе они зал пару раз мощно подняли. Но это торнадо с другой
стороны было уже не остановить! Значит, выходят эти два горячих шведских
парня, из которых тому самому, о котором собственно и речь, одиннадцать лет
всего, и начинают синхроном. Синхроны - бабушка моя так блинчики пекла, -
поставленные, отработанные, это уже даже не синхроны, а классные
сценические номера, построенные в основном на контрасте возраста и роста. И
через каждые секунд тридцать - какая-нибудь отточенная фишка, напрочь
сносящая крышу зрителям. После чего делался коротенький сольник, но это уже
так, больше для галочки, после такого шоу от танца уже мало что зависело.
Тем более, что танцевали они на нормальном среднем уровне, без полёта
фантазии, но и без сбоев. С чисто же технической точки зрения всех нас
поразило то, какая сильная у всех этих шведов фиксация. Тот же Baby Bang аж
подскакивал на месте от импульса. Таким хитом можно рыбу в озёрах глушить.
И хоть это и не самое главное в танце, однако очень усиливает общее
впечатление. В целом же впечатления хватило на то, чтобы обойти наших и
пройти в полуфинал.
В полуфинале же случилось следующее: попали вышеописанные товарищи на
финскую пару. Финны - "классические" попперы, более "взрослого" стиля -
также хорошие, но более танцевальные синхроны, явно видимое превосходство в
музыкальности, несколько более точное попадание в манеру, плюс мелкие
технические отличия. Baby Bang опять завоевал зрителей, но судьи рассудили,
что оценивают всё-таки танец, и в финал прошли финны. Зал начал гудеть и
свистеть, указывая на то, что зря маленького обидели, но тут вышел Брюс и
прекратил все вопли одной фразой. Он сказал, что и эти ребята тоже будут в
Париже, и что таково его эксклюзивное решение. Гудение и свистение,
замолкнувшее на время речи Брюса, перешло в овацию. Но овации - это ничто
по сравнению с тем, как искренне радовался сам паренёк, только что
повесивший было нос при мысли о поражении, будто он буквально только что у
всех на глазах воскрес! Всё-таки, сказал я себе, Juste Debout - это не
только и не столько состязание, но шоу!
В параллельной же подгруппе Razzle Dazzle с сотоварищем вышибали раз за
разом своих противников из турнирной таблицы, уверенно и методично. В итоге
они и составили вторую финальную пару, а соперники были не сахарные, тоже
толковые попперы. Но всё-таки превосходство финалистов над остальными можно
было заметить невооружённым глазом. В то же время, предсказать заранее, кто
из них победит в результате, не взялся бы наверное никто.
Чтобы у народа не рябило в глазах от постоянного танца, очередной раз были
запущены круги. И уж на этот раз мы все оторвались по полной. Element &
MathisLock, при моральной поддержке Dragon'a, со всей присущей им
позитивной наглостью раз за разом рвались доказать локерской тусе, что
категорически не щи лаптем хлебают. Тусу, помимо них, составляла старая
гвардия шведов в лице Funky Asparagus'a и Supreme, а также все их
многочисленные ученики, в том числе те, кто не участвовал в самом турнире,
но дело знают. К сожалению, не смог приехать второй из главных наставников
шведской сборной - RobOne. Но и без него жару было немало - мы лезли из
кожи вон перед лицом "хозяев" турнира, а у них уже в свою очередь младшее
поколение старалось показать старшему, что те не зря их учат, а старшему
поколению сам Бог велел в кругу месить так, чтоб пыль столбом стояла!
Посередь такого позитивного процесса в круг подошёл некий пожилой негр, и я
заметил, что Аспа и Суприм его знали, и потому подумал, что это тоже
наверное кто-то из первого поколения шведских локеров. И когда он вышел -
он многих удивил! То есть по тому, как раскованно, свободно, легко, стильно
и просто он оттанцовывал свои короткие выходы, можно было сразу понять, что
он в плане танца стоит на ступеньку выше всех остальных, кто составляли
тогда круг. Потом музыку сменили на хаус, и локерская туса потихоньку
начала рассасываться... А рядом как раз был круг хаус-танцоров, куда и
переместился тот самый поразивший меня старикан. Мельком глянув, я
убедился, что и в этой музыке он тоже чувствует себя как рыба в воде, даже
показалось, что ещё лучше, чем в локинге. Так я тогда и не выяснил, как же
его всё-таки зовут, и кто он вообще, и заподозрил, что обманулся я насчёт
его преклонного возраста...
Отдохнув и ожидая продолжения соревнования, зрители рассредоточились по
местам. Оставались две категории: ньюстайл и хаус. Тщательно следя за
объявлением участников в ньюстайле, мы к сожалению так и не дождались
объявления имён ни Леры Гребенчук, ни Насти Соболевой, ни их обеих, что на
самом деле было довольно обидно, потому что как раз на ньюстайл девчонки и
рассчитывали и надеялись больше всего. Хотя, честно говоря, надеяться на
победу смысла особого, как оказалось, не было, так как французы стали
разносить эту категорию в пух и прах. У них в танце было всё - стиль,
техника, подача, настроение, музыка... В преддверии финалов можно было
предполагать их победу. Хотя им навстречу соседнюю подкатегорию уже не так
легко, но тоже расчистили две шведские девушки, хоть и не такие
монструозные, но всё же пробившиеся второй парой в финал. Причём у шведок
буквально на углу танцпола, аккурат рядом с колонкой, сидела группа
поддержки из друзей и знакомых, и те каждый раз на выходах "своих" просто
разрывались в клочья криками и аплодисментами - весело было наблюдать.
Ещё было весело наблюдать, как в другом краю зала Матвей и Саня выцепили
команду Papis & Gunman и таки устроили с ними импровизированный джемобаттл,
в котором на сей раз победила дружба, чему порукой отснятые ими вместе
фотографии.
Но самое весёлое началось, когда стартовали баттлы в хаусе. Там же снова
участвовали французы, причём на этот раз уже вообще никто не мог с ними
даже близко сравниться, настолько велика разница в классе. Они летали по
всей площадке, делали убийственные синхроны, с фишками, с обыгрыванием
музыки, противостоять им ни у кого из возможных соперников не было никаких
шансов. Шведские команды могли похвастать хорошей базой, техничностью,
хорошим танцем, музыкальностью, но всё же их дэнс-движению лет-то
поменьше... Во Франции стритдэнс уже на уровне высокого искусства! Но даже
об искусстве мы сразу забыли, как услышали, что на площадку вызывают Леру с
Настей, и настало время болеть за своих! Их соперницами оказались самые
обычные шведские девушки, в принципе не сильно выделявшиеся на общем фоне
участников, но опять же, танцующие именно хаус и по технике, и по стилевой
подаче, и в целом в контексте турнира они смотрелись органично. Наши
выходили и тоже танцевали, но как-то не так зажигательно, как мы все от них
ожидали, явно сказывалось, что готовились к ньюстайлу, у них и хаус от
этого получался довольно своеобразный, оригинальный... Возможно, именно
благодаря этому они и прошли отбор, но к сожалению пройти дальше не
удалось. Это потом, уже после баттла, Лера нам поведала, что к
хаус-контесту они вообще не готовились практически, и для них шоком был
успех именно в хаусе и неудача в ньюстайле. Так что, можно сказать, с
почином! А соперницы их тоже проиграли, но уже в следующем круге, причём не
кому-нибудь, а опять той же самой команде шведок, прошедших уже ранее в
финал ньюстайла. Таким образом, получалось, что и в ньюстайле, и в хаусе в
финалах будут биться практически одни и те же люди, только у французов
менялся один человек в команде! Финалы предвещали быть жаркими!
Чтобы остудить столь накалённую обстановку, снова были организованы круги.
Центровыми на этот раз были круги ньюстайла и хауса, что вполне логично,
учитывая, какая часть турнира перед этим прошла. В кругу ньюстайлеров всем
и вся рулили Link и Loose Joint, на пару раскачивая сам круг, танцпол
вокруг него, окружающее пространство, зал со зрителями, здание, атмосферу и
спутники на околоземной орбите! Реально, вышли друг напротив друга и
начали: качнут синхронно вправо - и весь круг туда же качнуло, качнут влево
- и люди в круге туда же! Шаманы! Двигаются так, что аж голова кружится, а
извилины в мозгу недоумевают, как же так вообще возможно... Даже находясь на самом верху трибун, спокойным оставаться было просто невозможно, наблюдая как они наполнют свои движения просто безумный грувом! Хаусовая же туса в основном держалась возле
Бабсона и Серджа, которым видимо было глубоко всё равно, будут там финалы,
или не будет никаких финалов - они приехали танцевать! И танцевали так
естественно и красиво, что становилось совершенно непонятно, отчего люди не
рождаются сразу с умением танцевать хаус?
Где-то минут за пять до продолжения программы, я поднялся обратно на
зрительские места и передохнул маленько, и там же вспомнил, что надо ещё с
Дэймоном как-то хоть поздороваться, что ли... И когда я уже собрался и
двинулся обратно вниз, к кругам, то мне навстречу прямо с лестницы вынырнул
как раз Дэймон, причём сразу меня заметил и первым поздоровался.
Впечатление этот человек оставляет необыкновенное! Такой большой чёрный
дядька, буквально слепленный из позитива - всегда весел, бодр, харизматичен
и улыбчив! А потом, когда я уже и у остальных наших спросил, то выяснил,
что и их Дэймон сам нашёл... То есть он, получается, всех нас засёк гораздо
раньше, чем мы могли предполагать, скорее всего, ещё во время отборов. Вот
такой он непростой, Дэймон Фрост!
Сразу после окончания танцевальной паузы, не дожидаясь, пока остынет
танцпол, ведущий объявил начало шоу-программы. Первыми себя показали
воспитанники того самого шведского Danscenter, рекламная брошюрка которого
уже заняла своё достойное место в моей сумке. В их шоу участвовало человек
семь, и построенное на основе всё того же хауса с небольшими иностилевыми
вставками, оно выглядело лёгким, непринуждённым и жизнерадостным. В нём
было что-то и от актёрской игры, но самое главное, что создавало именно
настроение - это непрерывное живое движение, с меняющейся динамикой,
разнообразными взаимодействиями, перестроениями, а также игрой с геометрией
и с темпом. Очень тонизирующе смотрелось! Особенно если учесть, что дело
шло уже где-то к девяти вечера, и как зрители, так и участники уже успели
немного устать. Но заснуть им конечно же не давали, и после искромётного
вступления под свет прожекторов вышли вместе Дэймон Фрост и тамошний ведущий дебюта, и зачитали мега-рэпчину за то,
как неимоверно круто вообще танцевать, и "как здорово, что все мы здесь
сегодня собрались", попутно понемногу двигаясь в ньюстайлово-хипхоповой
манере. Но это, как оказалось, был только разогрев, потому что...
Потому что после них уже со своим шоу на танцпол твёрдой поступью
профессионалов зашли Elite Force Crew, то есть Link, Loose Joint и Buddha
Stretch. Основа - хип-хоп и фанк; стили - хип-хоп, ньюстайл, хаус, поппинг;
очерёдность - Loose Joint, затем Link, затем Buddha, с вставками синхронов
и общих перестроений и взаимодействий между участниками. Даже поодиночке
каждый из них способен прокачать всю толпу вокруг, а уж когда они все
втроём выходили, то казалось, что зал внезапно сжимается в размерах и весь
наполняется драйвом этой команды. Но самый главным сюрпризом для меня лично
оказалось то, что Buddha Stretch оказался ни кем иным, как тем самым
"пожилым" негром, которого я до того видел в кругах. Если бы я узнал это
раньше, то успел бы с ним как-то поплотнее пообщаться, а так это был
последний раз, когда я его видел живьем, потом он словно исчез куда-то.
Но шоу-выходы завершились, и настала пора выяснить наконец, кто есть кто в
этом зале! Первыми, строго по очерёдности, отношения выясняли локеры. Но
честно сказать, смотреть опять на тех же самых Funky 4 Brothers, что тем же
составом вошли и в финал предыдущего Streetstar, было не шибко
занимательно. Да, для тех, кто только в первый раз увидел локинг, это было
неимоверное зрелище, с чёткими синхронами, эффектными трюками, акробатикой
и прочим. Но лично мне было и так понятно, кто по идее должен выиграть, и я
не ошибся. Всё-таки Skills и A-Train именно как танцоры выглядят получше,
чем Will и Joel. Судейский профессионализм Hiro показал себя, хотя в тот
момент мой зуб на него был ещё острым...
В поппинге как-то дело шло поживее, там финны схлестнулись со шведами, да
не просто со шведами, а как уже было написано, с чемпионами предыдущего
года. И те, и другие хорошо танцевали, показали и наработанную технику, и
сработанность пар, и своё чувство музыки, но всё-таки личное мастерство
Razzle Dazzle слегка перетянуло чашу весов в сторону шведов, с чем их все и
поздравили.
Но я с нетерпением ждал ньюстайла и хауса, потому что там бились французы.
В ньюстайле перевес французов был заметен невооружённым глазом, хотя совсем уж полного разгрома не наблюдалось. Сколь
же был я удивлён, когда победу отдали именно шведской паре! Мы с Саней
решили, что это скорее всего решение политическое, и через пять минут мы
поняли, почему...
Потому что после короткой передышки почти те же французы вышли на финальный поединок
в хаусе. И на этот раз спаянная французская двойка устроила шведкам
тотальное избиение младенцев! Девчонки держались молодцом, старались,
бились, честно отрабатывая всё, что умели, но как они могли выстоять перед
двумя растанцевавшимися за весь день профессионалами, этими чёрными
танц-машинами, от каждого выхода которых глаза просто на лоб вылезали! Они
играли друг с другом, виртуально стебались над соперницами, с лёгкостью
выделывая такие кренделя в пространстве, что начинаешь поневоле думать, что
некоторые всё-таки именно рождаются с умением танцевать хаус... Здесь двух
мнений быть уже не могло, и мнение жюри это подтвердило. Французы, которым
видимо позарез нужно было пробиться в хаусе или ньюстайле в финальную часть
Juste Debout, своего добились. Большого респекта за то, что приехали
маленьких обижать, им конечно не выскажешь, но вот за показанное вживую
мастерство и танец - очень большое человеческое спасибо. И в конце концов,
обе пары в Париж поедут, и каждая поедет в той категории, в какой сильнее.
Так что, благодаря грамотной организации чемпионата и мудрым судейским
вердиктам, справедливость на фестивале торжествовала.
Как только отгремели финальные битвы, сразу же собрали и поздравили
финалистов и наградили победителей, а также под занавес показали на большом
экране, подвешенном на боковой стене зала, промо-видео от шведских танцоров
- хороший профессиональный клип, посвященный стритдэнсу и бибоингу. Приятно
было посмотреть в очередной раз на качественную работу, выглядело
впечатляюще, что собственно и требуется от такого ролика. А по окончании
просмотра объявили, что танцпол будет открыт до полуночи, так что кто
хотят, те могут остаться и дотанцеваться уже совсем досыта. Но мы уже и так
с ног валились, поэтому засобирались уходить. При этом мы как-то так
разорганизованно собрались и пошли со всеми прощаться вразнобой, что потом
минут двадцать друг друга не могли найти. В процессе поиска своих
товарищей, поднявшись обратно на зрительскую трибуну, чтобы оттуда окинуть
взглядом окружающих, я случайно столкнулся не с кем-нибудь, а с Crazy Lock,
той самой локершей из Funky Ladies, участвовавшей во всех мыслимых Juste
Debout в самых разных номинациях, с которой уже успели чуть раньше
пообщаться Матвей и Саша. Правда, успели лишь переброситься парой
фраз и тут же распрощались, потому что все устали как собаки и это как раз
к вечеру стало волной накатывать. Мозг уже отказывался воспринимать
что-либо, связанное с танцем, пора было ехать.
Добрались мы до отеля уже совсем полуживые, нормально чего-нибудь поесть
было не купить, поэтому единственным вариантом оставалась всякая
бутербродно-сэндвичевая дребедень в буфете в холле, где ещё можно было
что-то приобрести. Попутно приобрели по бутылке пива, ибо на следующий день
намечались воркшопы, то есть, по-другому говоря, мастерклассы, и на них
надо было быть опять бодрыми и здоровыми. С таким скудным провиантом мы и
засели в номере Винта и Матвея, импровизированно ужиная и отмечая окончание
столь неизмеримо важного события. Попутно включили телевизор, где крутилось
MTV, и наблюдали видеоклипы, из которых запомнились лишь новый совместный
клип Pussicat Dolls и Timbaland, а также не помню чей, но назывался он
"Lift Your Leg Up", и был настолько жизнерадостный и позитивный, что
"Подними ногу!" стало нашим всепобеждающим девизом с того вечера и по сию
пору. Вот так, весело поднимая ноги, мы и рассыпались в конце концов по
номерам и койкам.
Часть третья. Знание - сила.
В цели нашей поездки входил не только сам фестиваль, но и выяснение всего,
что представляло хоть какой-то интерес. Потому не придти на судейские
воркшопы мы просто не могли, и всей бригадой своевременно прибыли в зал.
Ясно дело, не в тот зал, в котором вчера целый день плясали, а
тренировочный, поменьше, с зеркалами.
Все "большие" персоны уже были там. Первым за дело взялся Jr. Boogaloo.
Включил G-фанк, разминку провёл на фиксациях, а после показывал и объяснял
связку. Связка хитрая, почти как сам Jr. Boogaloo. В ней были как куски
чистого поппинга, так и вставки чисто из бугалу, а местами и вперемешку.
Техника же - простейшая: шаги, фресно, роллы, кольца, один раз
твист-о-флекс. И что характерно, связка реально удобная, то есть делаешь
чужую связку - а не скажешь, что шибко чужая, ловишь настроение, манеру,
включаешься в движения, начинаешь их чувствовать, и от этого рабочий
процесс резко ускоряется. Например, без особых усилий были пройдены
довольно сложные переходы между "жесткими" каскадами попперских фиксаций и
"расслабленными" узорами бугалу, то есть смена динамики. Но конечно же,
одной связочкой Jr. Boogaloo от нас не отделался, и был сразу по окончании
"официального" воркшопа окружен ватагой любознательных лиц, жаждущих
докопаться до истины, и ему напомнили про обещание рассказать и показать
именно отдельно бугалу, отдельно всё остальное и пояснить, почему так, а не
иначе. Ну так он прямо там же, на месте, прочёл за полминутки такую лекцию,
от которой в восторг пришли все окружающие, потому что буквально в двух
словах он связал воедино всё необходимое и объяснил фактически основную
концепцию стритдэнса.
В целом, рассказано было примерно так: когда человек слышит музыку и ему
нравится, он начинает двигаться в такт музыке - легко, спонтанно,
раскованно и ловя радость момента. Это - сердце всего, это и есть танец как
таковой, это грув (groove), если оперировать терминами Jr. Boogaloo.
Попутно он показывал, и то, что он показывал, по-русски мы называем качем.
Естественно, в зависимости от музыки грув может быть разный, например, в
фанке, G-фанке, хаусе и хип-хопе в музыке заложены разные настроения. Отсюда
и разные качи, отсюда и разные манеры. А разным манерам соответствуют
разные движения. Примеры: поппинг - только фиксация поз с практически
прямолинейными переходами между ними - один кач; бугалу - плавные,
расслабленные перетекания по округлым траекториям от движения к движению,
"бескостный" стиль - другой кач и совершенно другое настрой, другой грув;
локинг - взрывной, расколбасный и сильный кач. И так далее. Именно грув и
определяет, задаёт манеру стиля. И грув у каждого танцора свой, ведь без
танцора он вообще немыслим, ведь он в основе своей - опять же только лишь
спонтанный танец конкретного человека. И учат поэтому все по-разному, и те
же Electric Boogaloos, по словам Jr. Boogaloo - не исключение. И обычно
учатся не у одного "сенсея", а у разных танцоров поочерёдно.
Но тут пришёл Хиро и опять всё мне испортил, импровизированная лекция была
закончена, и начался локинг. Заточенный на японца зуб начал ныть и
требовать свежей крови. Правда, доблестные Vint и MathisLock не дали
развиться этому тёмному порыву, благо на воркшоп Хиро не пошли, а
продолжили беседу с Jr. Boogaloo "в кулуарах", после чего вообще уехали
любоваться живописными окрестностями при дневном наконец-то свете. Остались
я и Саня. По хитрому взгляду я догадался, что японец нас узнал, но
благоразумно решил пристального внимания не обращать, а сосредоточился на
поиске нужного ему для музыкального сопровождения компакт диска. Найдя
диск, он скоренько начал разминку, и разминку сугубо не танцевальную, а
больше похожую на ту, что каратисты и их прочие коллеги по цеху делают -
растяжки всякие, наклоны, махи и так далее... Стало быть, непростой совсем
этот дальневосточный фрукт... Перешли к делу. Раскрыть тему японец взялся с
самого изначального начала, как раз того, на котором закончил свою лекцию
Jr. Boogaloo. Ага, думаю, значит углядел-таки беседу и понял, что нам надо!
Наточенный зуб перестал ныть, хищные инстинкты уступили место интересу к
новому. Начал Хиро с того, что вроде как танцор должен танцевать, и локеры
- не исключение. И вместо того, чтобы показывать, как оно там всё в
локинге, он стал разворачивать русло обучения в сторону гораздо более
важную и глубокую, а именно туда, где коренится локинг, в стили, которые
были до него и в то время, когда локинг только-только зарождался, движения,
которые были популярны и известны тогда. Стали делать старые соул-движения,
пару буквально, потом кач локинга на примере rocksteady и breakdown, где в
первом кач идет вверх, оно было популярно на западном побережье, а во
втором - вниз, а оно было популярно на восточном. После перешли к стилю
punking, в котором кач тот же, только движения другие - в частности,
бросания рук по петлеобразным траекториям. Хороший пример этого стиля -
судейский показательный выход японки Yoshie на Juste Debout 2004, в нем был
эпизод как раз punking. А есть еще и wacking - та же опера в принципе, но
Хиро на нём подробно не останавливался. Он вообще не останавливался, только
иногда давал паузы, чтобы что-то объяснить. К середине воркшопа я уже
крепко осознал, что реально многого не знал и не понимал вообще в танце, и
старательно наточенный заранее зуб как-то так сам собой притупился. Когда
Хиро продолжил свою связку уже непосредственно локингом, то даже я, хотя
был среди присутствовавших на воркшопе "слушателей" практически самым
подготовленным, и то в осадок выпал. По-настоящему на своей шкуре убедился,
что японцы с ума сходят по бешеным скоростям. И понял, почему. Хиро, как
только начал показывать локинг, сразу стал тщательно устанавливать песенку
от Temptations на нужную ему стартовую позицию. В результате все движения в
связке ложились один-в-один на каждый музыкальный акцент. И было это
безумно быстро и непривычно, в руках-ногах стали заплетаться абсолютно все.
Плюс Хиро еще ближе к концу показал класс, продемонстрировав разностороннюю
координацию - работу одних частей тела независимо от других. Навык в
принципе известный, но вживую я таких танцоров мало видел. И к окончанию
воркшопа оказался под мощным впечатлением от увиденного и пережитого. И на
нас сразу снизошёл ньюстайл в лице Loose Joint'а.
Именно снизошёл, ибо отношение Луза к окружающим было именно таким.
Достаточно сказать, что он разминку не проводил, а сказал аудитории, чтобы
сами разминались. А потом просто тупо показывал связку, ничего практически
не объясняя, останавливаясь, только если дело у народа шло совсем плохо.
Сама связка выглядела так, как будто он её на ходу выдумывает. Но
во-первых, выдумывает он здорово, а во-вторых, даже несмотря на явные
педагогические ляпы и по большому счёту наплевательское отношение, Loose
Joint - это Loose Joint. Даже просто глядя на него, манеру ньюстайла ловишь
минут за десять. Мастерство налицо, здесь не придерёшься. И чем больше
делаешь, тем больше получаешь от этого кайфа, от этих тяжёлых прокачек, от
этой кажущейся неспешности, превращающейся на лету в скачок динамики... Для
меня же, который до этого два часа отпахал, при этом постоянно грузя свой
мозг новой информацией, воркшоп по ньюстайлу оказался чем-то вроде
передышки, во всяком случае интеллектуальной. Но всё равно перед хаусом я
уже был практически мёртвый и безногий, старался же.
Но от Бабсона пощады ждать не приходилось, и за хаус взялся тоже со всей
серьёзностью. Мозг, и без того загруженный, уже отказывался воспринимать
абсолютно новый для него стиль, всю эту кавалькаду движений, и местами
работал просто на автомате, тупо копируя вслед за преподавателем. И тот
оказался просто шикарным преподавателем, в этом плане просто небожителем по
сравнению с тем же Loose Joint'ом. Аккуратно раскладывая и расписывая
каждый шажочек, следя за реакцией аудитории, следя за процессом, постоянно
находясь в диалоге с учениками, он реально помогал тем самым осваивать свои
витиеватые танцевальные построения. Может быть, кому-то кажется, что хаус -
это простой стиль, может быть, на уровне "попрыгать" он и простой, но на
уровне танца - такой же хитрый и коварный, как и все остальные стили. И
физически довольно тяжелый, кстати, а пока манеру не поймаешь - вообще
убойный. И со всем этим отчаянно боролся я один, поскольку Саша уже
прекратил мучить свой организм и взял в руки камеру. А записывать было что
- там и кач, и шаги, и прыжки, и перемещения, и развороты, и так далее. И
как ни странно, при последних повторениях я уже эту связочку исполнял
довольно уверенно, несмотря на то, что вокруг были люди в основном в хаусе
хоть немного, но подготовленные, а я - с нуля. И к тому же, в отличие от
всех остальных, после четырёх часов освоения танца. В общем, день прошёл не
зря!
Настолько не зря, что я себе даже не представлял! В тот же вечер, не помню
где, где-то на свежем воздухе уже, проходил мимо магазина компакт-дисков, а
там играло что-то живое и ритмичное. И вот не совру: тело САМО стало как
раз эту связку хаусовую делать! Секунд пять понаблюдав это безобразие, мозг
всё-таки дал команду "отбой", и всё вернулось на круги своя, как будто бы
ничего и не было. Но факт, как говорится, налицо, реальный эффект от
продуктивной тренировки. И после такого я решил окончательно отдыхать в
этот вечер от всяких танцев. С Драконом прогулялись по городу, перекусили,
вернулись в отель, где уже встретили Виталия и Матвея, примеряющих
свежеприобретённые мажорные обновки. Вещи супер - хип-хоп стайл, фанк стайл
- всё как надо, Винт знал, где покупать! В отеле опять поставили DVD Juste
Debout, Мэт и Винт засели смотреть, а Саня вспомнил, что в отеле есть сауна
и бассейн, чему я несказанно обрадовался, потому что после двух дней танца
надо было как-то восстановить силы. Сауна оказалась так себе, едва тёплая,
бассейн чуть прохладный, не по-русски совсем... Но хоть немного помогло.
С днём отплытия из Стокгольма мы разобрались просто: с утра выехали из
гостиницы и уже знакомым маршрутом добрались до терминала Silja Line, где
взяли карточки-ключи к каюте и побросали там свои сумки, рюкзаки, тележки и
тому подобное. И не теряя времени, рванулись обратно к метро, Александр,
Матвей и Виталий - чтобы успеть в последний разок хорошенько отфоткаться на
фоне городских пейзажей, а я - чтобы поскорее найти тот самый Danscenter,
план расположения которого у меня на брощюрке был на скорую руку накорябан
Аспарагусом. Таким образом, на центральной станции я временно отделился от
команды и о дальнейших перипетиях городских похождений знаю лишь по
оставшимся после них снимкам. Моя же тяга к знаниям была столь сильна, что
уже через полчаса я нашёл ту самую табличку над той самой дверью в том
самом здании, куда и нужно было попасть. Здание, надо сказать, москвича не
впечатлило - обычное трёхэтажное неброское строение на такой же неброской
улице. Ожидал большего. На этом, правда, разочарования закончились. Да и
Аспу искать не пришлось - он ещё с утра, как оказалось, на ресепшене за
компьютером колдовал, что-то там разруливал... Разделся, взял ключ от
шкафчика в раздевалке, ушел переодеваться, а шведу сказал, чтобы не тянул,
потому что я быстро, да и вообще, уезжать уже скоро. Мануэль вник в суть
дела, засуетился, и когда я уже в боевом прикиде вернулся его поторопить,
торопить собственно и не пришлось. Заодно и с вовремя подошедшим Даймоном
поздоровался, ну с ним всё понятно - человек-улыбка! Зарядившись от него
позитивом, я и Аспа ушли в зал тренироваться.
Нет, совершенно понятно, что никакой тренировки там не получилось и
получиться не могло, потому что отрабатывать движения и насиловать организм
и дома в Москве можно, а вот ценные сведения выудить - для этого и
приходится по заграницам мотаться! Поэтому состоялся некий диалог с
элементами двигательной активности, причём больше напоминавший монолог,
прерывавшийся моими вопросами, редкими репликами и попытками что-то
повторить. Первым делом, пока Манне ещё музыку настраивал, я у него
выяснил, каким же образом они ухитрились себе Грэга Кэмпбеллока Джуниора в
Стокгольм привезти из-за океана. Деньги это немалые, хлопоты немалые - вот
и интересен был передовой европейский опыт. Ничего нового и удивительного
услышать не пришлось: всё как всегда, фанат локинга РобУан частично вложил
свои собственные сбережения, а частично ему помогла организация, для
которой он фестиваль устраивал и выступал там. Практически всё на голом
энтузиазме. С одной стороны, никаких волшебных секретов и организационных
ноу-хау тут нет, и это удручает, а с другой стороны наоборот, обнадёживает,
а именно тот факт, что у шведов ситуация изначально была приблизительно
такая же, как и у нас сейчас, и они из этого успешно и довольно быстро
выросли. Кстати, то же самое мне раньше говорил и Gemini, но уже про
Францию - тоже первые шаги делали фанатики, с присущим им упорством и
уверенностью в конечном результате. Результат - налицо. Получив ответ на
первый волнующий меня вопрос, я сразу перешёл ко второму, то есть к
показанному мне днём ранее Хиро качу, то есть груву.
Развёрнутый ответ на этот вопрос, с небольшими экскурсами в смежные темы,
занял у Аспарагуса все доступные нам два часа. Выяснилось, что он ещё до
самого фестиваля успел пообщаться с Хиро, в том числе и по этому поводу
тоже. Начал же с самого, по его словам, простого - кача грудной клеткой
вверх-вперед - вниз-назад, и оговорки, что этим грув не ограничивается, а в
принципе может быть практически любой. Просто этот вид кача он лично
наиболее часто использует. Отдельно обратил внимание на то, что кач
достаточно сильный, заряженный, упругий, акцентированный, почти как хит в
поппинге. Затем показал, как он накладывает этот кач на ритмику, на такт и
на два такта. Сказал, что если качать и двигаться в полную силу на каждый
такт, то больше чем секунд на тридцать человека вряд ли хватит. Поэтому
часто раскладывают один кач на два такта - один такт вверх, другой вниз, и
уже к этому можно пристегнуть точки, петли и всё прочее. Указал на хитрый
момент - чтобы нормально двигаться, движения нужно подготавливать, то есть
если качнул вверх, то сделать ещё раз кач вверх сразу не получится, нужно
сначала хоть коротенько, но сделать реверс обратно вниз, причём в том, как
он это показал, был виден срыв ритма, сбивка, ооочень характерная для
фанка. Вот он, фанки грув!
Перешли на кач той же грудной клеткой, но в стороны.
Вправо-обратно-влево-обратно-вправо-... А потом добавили уже "пройденный"
кач вверх. Почему не "вверх-вниз"? А потому что изначально локерская
базовая позиция - слегка наклонившись вперёд, ссутулившись, из которой
удобно двигаться в любом направлении, хоть вверх, хоть по диагонали. И если
сделать кач вверх, то возврат в изначальную позицию неминуемо будет идти
вниз. Если обозвать эту позицию "базовой", то то, что мы делали, можно
записать так: базовая-вверх-базовая-влево-базовая-вправо-базовая...
Надеюсь, хоть немного понятно...
Но это всё механика, чтобы лишь почувствовать, как вообще может двигаться
какая-либо часть тела, в данном случае грудная клетка. И Аспа
целенаправленно повторял, что главное в груве - это сам грув, надо реально
кайф ловить от музыки и двигаться спонтанно, кач нарабатывается для того,
чтобы он стал "своим", "родным", чтобы научить своё тело двигаться
расслабленно и свободно, чтобы оно могло танцевать "само", легко и без
лишнего "думания". Кстати, о расслабленности: например, импульс грудной
клетки, как и любой другой мощный импульс, отдаёт сильно во всё тело, в том
числе к примеру и в голову, поэтому голова двигается в унисон этому
импульсу. А если не двигается - значит человек напряжён. То же касается и
остальных частей тела - танец, построенный на груве, всегда органичен и
собственно этим и красив. В стилях, построенных на каче, то есть фанковых,
хипхопе, ньюстайле, хаусе и прочих похожих, ничто не может жить "отдельно"
от остального тела, и человека колбасит от музыки всего, от макушки до
пальцев рук и ног.
Поэтому, указав дополнительно на то, что грудной клеткой можно качать в
любую сторону, куда душа пожелает, Аспа взялся ответить на вставленный мною
вовремя вопрос про то, как же связывать кач и движения тела. Примером
послужило движение "stop'n'go", "стоп, потом иди" - базовое движение
локинга. Изначальная идея этого движения взята из старых диснеевских
мультфильмов, где резко срывающийся с места автомобиль изображали как будто
"резиновым" - сначала вдаль улетала передняя часть машины, и машина как
резиновая растягивалась, а потом вслед за нею вдогонку срывалась задняя
часть. Локерами из этой картинки была содрана динамика. И кач идет по всему
телу, снизу вверх, от ног до головы. Сначала резкий - "стоп", а потом,
чтобы создать иллюзию "упругости" - такой же кач, но уже не резкий
взрывной, а растянутый от колен до макушки, с уходом назад и разворотом,
завершающимся поворотом головы. И обратно та же самая динамика и тот же
кач. Грув целиком пронизывает всё это движение: есть в музыке ускорение -
ускоряется кач, ускоряется и движение, затянуто чуть-чуть - меняется грув,
меняется движение.
Так же практически и со всеми остальными движениями - практически всё
ложится на грув! И как Аспа заметил, если человек именно танцует, именно
расслаблен, не парится и именно "чувствует" телом музыку, то он никак не
может двигаться мимо музыки. Мимо бита - значит не танцуешь! Танец по самой
своей сущности грувовой не может идти вразрез музыке, так как из неё
рождается...
Постепенно Манне немного отошёл от механики и перешёл к вопросу, более
близкому к психологии. Танцор обязательно должен получать удовольствие от
своего танца. Собственно, поэтому люди и танцуют. Это нормальное явление в
танце - кайфовать от того, что сам же и дэнсишь. Не нужно никакого особого
мыслительного процесса, тело может само двигаться так, как сочтёт нужным, и
можно отпустить его во фристайл совершенно свободно.
Но тут мой пытливый ум заметил подвох и задал вопрос: да, тебя может всего
грувом буквально взрывать изнутри, но это еще не значит, что и двигаться ты
будешь точно в унисон этому груву, особенно если ты танцуешь не просто "для
себя", а выходишь где-то на сцену, допустим. В танце же есть некая форма
движений, картинка, грубо говоря. Вот Джереми тот же так свои выходы
строит, что у него все движухи одна из другой логично вытекают, образуя
некий общий рисунок, чёткий и радующий глаз. Об этом как же, тоже "не
думать"? Как совместить "форму" движений и их грувовое спонтанное
эмоциональное "содержание"?
На это мне было сказано, что во-первых, каждый танцор решает сам, и решает
чётко, где, что и для кого он делает. Это может быть просто фристайл, танец
где-то в кругах или ещё где-то, это может быть баттл или турнир, это может
быть выступление на сцене, в конце концов. И так как это вещи разные, то и
помнить об этом всегда надо. Для шоу совершенно не зазорно, и даже
естественно, не выходить и рубить всю дорогу импровизом, а построить на
основе своего умения танцевального хореографическую постановку и дать людям
шоу, или смешать оба подхода. И опять же, каждый решает сам, как ему
удобнее. Манне например, в баттл выходит так, как будто он выходит в центр
этого самого тренировочного зала, где он совсем один, вокруг никого, и
играет музыка. Это позволяет ему успокоиться, почувствовать волну
настроения, и начать с удовольствием танцевать. А вот P.Lock перед баттлом
вообще ни с кем не разговаривает, садится в уголке и прокручивает в голове
ВСЕ свои выходы, и он действительно способен сначала их все построить
мысленно и запомнить, а потом с точностью машины все их исполнить. Судить
его за это? Так победителей не судят... Каждый сам за себя думает.
Во-вторых, форму движений тренируют специально, чтобы в импровизации она
проявлялась спонтанно, сама собой, автоматически. Для этого используют и
зеркала, и видеокамеры, то есть сначала ставят форму движения базовую "по
зеркалу", а как только это сделано - без зеркала на камеру, и сравниваются
ощущения и картинка. Постепенно внутренние ощущения приводятся в достаточно
точное соответствие внешним реалиям, убираются расхождения, появляется
точный контроль над телом.
В-третьих, отсутствие лишних мыслей о движениях, попыток всё продумать,
напряжения, ещё не означает полного исчезновения контроля над происходящим.
Танцор может и должен вполне ясно осознавать, что и зачем он делает. Другое
дело, что он при этом не скован. Наоборот, чувство музыки, грув, даёт ту
самую уверенность, которая выражается в том числе и в красивом сочном
исполнении движений. К тому же, как заметил Мануэль, когда всё время в
тренировках стараешься использовать какую-либо идею, геометрическое ли
построение, смену ли направлений, или что-то вроде того, то эта идея
откладывается в голове и через некоторое время срабатывает автоматически,
на лету, без напряжения.
Но помимо формы и грува, понимание, что и зачем делается, нужно ещё для
того, чтобы правильно себя преподнести, особенно это касается работы со
зрителями. Никому не интересен танцор, который во время своего выхода
уходит "в себя" и ведёт себя так, как будто зрителей и нет вовсе. Выход
вообще начинается не с того момента, как танцор вышел на стартовую позицию,
нет! Выход начинается с того момента, как зрители увидели танцора! И
танцевать надо для людей, играть с ними, целенаправленно работать на них.
Аспарагус, например, выбирает несколько человек, на которых в основном
танцует, в результате у тех возникает впечатление, что он танцует
персонально "для них", и другие зрители это тоже видят.
На этом я Аспу решил поймать: "погоди, ты ведь только что говорил, что надо
в первую очередь танцевать для себя, самому чувствовать кайф от танца, а
теперь говоришь, что для других". Ответ оказался столь же прост, сколь и
сложен: сперва танцор танцует, то есть слышит музыку, чувствует грув,
получает удовольствие от процесса, и из этого извлекает ту уверенность и
лёгкость, с которой танцует на публику. А публика в свою очередь тоже
слышит музыку, и тоже неизбежно чувствует тот же грув, хотя может по
привычке и не двигается. И когда танцор начинает на кого-либо конкретно
танцевать, то человек этот видит в движениях танцора ту музыку и тот грув,
которые слышит и чувствует сам, он начинает реально танцевать вместе с
танцором. Здесь следует вспомнить то, как Линк и Луз Джойнт прокачивали
круг так, что весь круг непроизвольно качаться начинал. И через эту связь,
через танец, (САМОЕ ГЛАВНОЕ!!!) зритель получает те же эмоции, то же
удовольствие, какие испытывает сам танцор. Идея, как водится, проста.
Сложна её реализация, такой уровень - это уже настоящее мастерство.
Чувствуя скорое завершение нашей беседы, я снова вернул разговор в русло
всевозможных качей. Вспомнив про кач грудной клеткой, Аспа сделал
дополнение относительно её совмещения с качем бёдрами. Человек так устроен,
что бёдра есть опора для туловища, и потому кач бёдрами всегда влияет на
положение и головы, и рук, и грудной клетки. И совмещая эти качи, можно
получать разные ритмические и динамические эффекты. "Но это только для
примера, на самом деле можно всё", - также пояснил он. Я спросил ещё про
различие качей в разных стилях, и он снова мне рассказал, что различия в
груве определяют различия в стилях, и что именно поэтому он предпочитает в
течение одного дня тренировать только какой-нибудь один стиль, чтобы всё
время быть в одном настроении, в одном груве, чтобы не было мешанины.
Напоследок я заметил, что у Фанки Аспарагуса и Gemini похожая техника и они
похожие вещи говорят. Манне пояснил, что это скорее они оба в чём-то похожи
на учившего в разное время их обоих Грэга Кэмпбеллока Джуниора. После этого
Аспа должен был уже скоро начинать вести свою тренировку в Дансцентре, а
мне уже пора было спешить на паром, поэтому мы попрощались, пожелали друг
другу всяческих благ и творческих успехов, и я уехал.
С остальными я встретился уже в каюте парома, уже успевших согреться после морозной прогулки по центру Стокгольма. Корабль тихо тронулся, и началась наша дорога домой. Головы у всех просто гудели от новой информации, тела хотели танцевать, и поэтому, не откладывая в долгий ящик, отправились снимать наш дэнс на просторах парома Силья Лайн. Нас сопровождали друзья из Топ Найн и Фанк Фанатикс, которые также ехали домой, кстати сказать, выиграв-таки тот турнир бибоев, который проходил за день до Жус Дебу. Что из этого всего получилось – судите сами. Видеоролик танцев на пароме
Потом был довольно утомительный переезд из Хельсинки на автобусе в Питер. Северная столица встретила веселым морозом, поэтому мы в темпе оставили вещи в камере хранения на вокзале, попрощались с Винтом и отправились ужинать. Поезд почти без приключений доставил к утру в Москву, путешествие стремительно заканчивалось. Стало немного грустно от того, что все хорошее имеет тенденцию завершаться, и очередной праздник жизни не был исключением.
Подведя итог, хочется еще раз вспомнить ту позитивно-дружелюбную атмосферу танца, царившую на Жус Дебу и помечтать, что и когда-нибудь у нас в России будет проходить хоть что-то похожее. Все в наших с вами руках, и от того, насколько мы будем активными, где-то фанатичными, где-то предприимчивыми, зависит развитие танцевальной культуры и место России среди мирового дэнс комьюнити.
PEACE!
Element, Dragon
|
